MÚSICA NACIONAL E SAÚDE MENTAL

  

 

PESQUISA BIBLIOGRÁFICA CIENTÍFICA (com IAC)
investigação realizada pelo Pr. Psi. Jor Jônatas David Brandão Mota

no programa de Graduação e Especialização em Estudos e Pesquisas

uma das atuações do seu Pastorado4

MÚSICA NACIONAL E SAÚDE MENTAL

o conteúdo original que inclui este estudo está neste link aqui

Em pesquisa baseada em critérios fundados na bibliografia abaixo, chegamos a estas cinquenta músicas que são consideradas benignas à saúde mental de qualquer pessoa que escute

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ÍNDICE

001   Adriana Calcanhotto - "Maresia"

002   Alceu Valença - "Anunciação"

003   Ana Canãs - "Esconderijo"

004   Ana Carolina - "Quem De Nós Dois"

005   Ana Vilela - "Trem-Bala"

006   Arnaldo Antunes - "A Casa é Sua"

007   Belchior - "Como Nossos Pais"

008   Caetano Veloso - "Você é Linda"

009   Cássia Eller - "Malandragem"

010   Chico Buarque - "Construção"

011   Chico César - "Mama África"

012   Cidade Negra - "Firmamento"

013   Daniela Mercury - "O Canto da Cidade"

014   Djavan - "Flor de Lis"

015   Elba Ramalho - "Bate Coração"

016   Elis Regina - "Águas de Março"

017   Engenheiros do Hawaii - "Piano Bar"

018   Gilberto Gil - "Andar com Fé"

019   Ira! - "Envelheço na Cidade"

020   Legião Urbana - "Pais e Filhos"

021   Lenine - "Leão do Norte"

022   Los Hermanos - "O Vencedor"

023   Luiz Gonzaga - "Asa Branca"

024   Maria Bethânia - "Explode Coração"

025   Maria Gadú - "Shimbalaiê"

026   Marisa Monte - "Ainda Lembro"

027   Milton Nascimento - "Maria, Maria"

028   Nando Reis - "All Star"

029   Natiruts - "Liberdade Pra Dentro da Cabeça"

030   Ney Matogrosso - "Poema"

031   Novos Baianos - Preta Pretinha

032   O Rappa - "Me Deixa"

033   Os Paralamas do Sucesso - "Alagados"

034   Paulinho da Viola - "Foi um Rio que Passou em Minha Vida"

035   Pitty - "Equalizar"

036   Racionais MC's - "Diário de um Detento"

037   Renato Russo - "Mais uma Vez"

038   Rita Lee - "Ovelha Negra"

039   Roberto Carlos - "Detalhes"

040   Seu Jorge - "Burguesinha"

041   Skank - "Sutilmente"

042   Tim Maia - "Primavera"

043   Titãs - "Epitáfio"

044   Tom Jobim - "Águas de Março"

045   Toquinho - "Aquarela"

046   Vanessa da Mata - "Ai, Ai, Ai"

047   Vanessa da Mata - "Boa Sorte"

048   Zé Ramalho - "Chão de Giz"

049   Zeca Baleiro - "Telegrama"

050   Zélia Duncan - "Catedral"

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Adriana Calcanhotto - "Maresia"

A música "Maresia" de Adriana Calcanhotto pode trazer vários benefícios para a saúde mental de uma pessoa. A letra da música aborda a nostalgia e a saudade, temas que são comuns na vida de muitas pessoas e que podem causar ansiedade e tristeza. No entanto, a música também traz uma mensagem de esperança e superação, mostrando que mesmo diante das dificuldades, é possível seguir em frente. Isso pode ajudar a pessoa a lidar melhor com seus próprios sentimentos e a encontrar forças para superar momentos difíceis.

Além disso, a música "Maresia" tem uma melodia suave e relaxante, que pode ajudar a pessoa a reduzir o estresse e a ansiedade. A música tem um ritmo tranquilo e uma harmonia suave, que podem ajudar a pessoa a se concentrar em sua respiração e a relaxar. Isso pode ajudar a diminuir os níveis de cortisol, o hormônio do estresse, e a melhorar o humor da pessoa. Em resumo, a música "Maresia" pode ajudar a pessoa a se sentir mais calma, relaxada e esperançosa em relação à vida.

O meu amor me deixou

Levou minha identidade

Não sei mais bem onde estou

Nem onde a realidade

Ah, se eu fosse marinheiro

Era eu quem tinha partido

Mas meu coração ligeiro

Não se teria partido

Ou se partisse colava

Com cola de maresia

Eu amava e desamava

Sem peso e com poesia

Ah, seu fosse marinheiro

Seria doce meu lar

Não só o Rio de Janeiro

A imensidão e o mar

Leste, oeste, norte, sul

Onde um homem se situa

Quando o sol sobre o azul

Ou quando no mar há lua

Não buscaria conforto

Nem juntaria dinheiro

Um amor em cada porto

Ah, se eu fosse marinheiro

Não pensaria em dinheiro

Um amor em cada porto

Ah se eu fosse marinheiro

O meu amor me deixou

Levou minha identidade

Não sei mais bem onde estou

Nem onde a realidade

Ah, se eu fosse marinheiro

Era eu quem tinha partido

Mas meu coração ligeiro

Não se teria partido

Ou se partisse colava

Com cola de maresia

Eu amava e desamava

Sem peso e com poesia

Ah, seu fosse marinheiro

Seria doce meu lar

Não só o Rio de Janeiro

A imensidão e o mar

Leste, oeste, norte, sul

Onde um homem se situa

Quando o sol sobre o azul

Ou quando no mar há lua

Não buscaria conforto

Nem juntaria dinheiro

Um amor em cada porto

Ah, se eu fosse marinheiro

Não pensaria em dinheiro

Um amor em cada porto

Ah, se eu fosse marinheiro

BIBLIOGRAFIA 

• Levitin, D. J. (2006). Este é o Seu Cérebro na Música: A Ciência de uma Obsessão Humana. Nova Iorque: Dutton.
• Koelsch, S. (2014). Correlatos cerebrais de emoções evocadas por música. Nature Reviews Neurociência, 15(3), 170-180.
• Thoma, M. V., La Marca, R., Brönnimann, R., Finkel, L., Ehlert, U., & Nater, U. M. (2013). O efeito da música na resposta humana ao estresse. PloS Um, 8(8), e70156.
• Västfjäll, D., & Juslin, P. N. (2018). Pesquisa de emoções musicais: O que podemos aprender com uma abordagem de processo? Revisão da Emoção, 10(3), 209-219.
• Sangue, A. J., & Zatorre, R. J. (2001). Respostas intensamente prazerosas à música correlacionam-se com a atividade em regiões cerebrais implicadas em recompensa e emoção. Anais da Academia Nacional de Ciências, 98(20), 11818-11823.

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Alceu Valença - "Anunciação"

A música "Anunciação" de Alceu Valença pode trazer benefícios para a saúde mental de uma pessoa por várias razões. Em primeiro lugar, a música é animada e possui uma melodia cativante, o que pode ajudar a aliviar o estresse e a ansiedade. Além disso, a letra da música é positiva e esperançosa, fala sobre amor, fé e alegria, o que pode ajudar a melhorar o humor e aumentar a autoestima.

Além disso, a música também pode evocar memórias e emoções positivas, o que pode ser benéfico para pessoas que estão passando por momentos difíceis. A música pode servir como uma ferramenta de conexão emocional e ajudar a pessoa a se sentir menos isolada e mais conectada a uma comunidade maior. Por essas razões, "Anunciação" de Alceu Valença pode ser uma ótima opção para aqueles que procuram aliviar o estresse e melhorar sua saúde mental.

Na bruma leve das paixões que vêm de dentro

Tu vens chegando pra brincar no meu quintal

No teu cavalo

Peito nu, cabelo ao vento

E o sol quarando nossas roupas no varal

Na bruma leve das paixões que vêm de dentro

Tu vens chegando pra brincar no meu quintal

No teu cavalo

Peito nu, cabelo ao vento

E o Sol quarando nossas roupas no varal

Tu vens, tu vens

Eu já escuto os teus sinais

Tu vens, tu vens

Eu já escuto os teus sinais

A voz do anjo sussurrou no meu ouvido

Eu não duvido já escuto os teus sinais

Que tu virias numa manhã de domingo

Eu te anuncio nos sinos das catedrais

Tu vens, tu vens

Eu já escuto os teus sinais

Tu vens, tu vens

Eu já escuto os teus sinais

Ah ah ah ah ah ah

Ah ah ah ah ah ah

Ah ah ah ah ah ah

Ah ah ah ah ah ah

Na bruma leve das paixões que vêm de dentro

Tu vens chegando pra brincar no meu quintal

No teu cavalo

Peito nu, cabelo ao vento

E o sol quarando nossas roupas no varal

Tu vens, tu vens

Eu já escuto os teus sinais

Tu vens, tu vens

Eu já escuto os teus sinais

A voz do anjo sussurrou no meu ouvido

Eu não duvido já escuto os teus sinais

Que tu virias numa manhã de domingo

Eu te anuncio nos sinos das catedrais

Tu vens, tu vens

Eu já escuto os teus sinais

Tu vens, tu vens

Eu já escuto os teus sinais

Ah ah ah ah ah ah

Ah ah ah ah ah ah

Ah ah ah ah ah ah

Ah ah ah ah ah ah

Ah ah ah ah ah ah

Ah ah ah ah ah ah

BIBLIOGRAFIA 

• "Music Therapy for Depression: A Systematic Review and Meta-Analysis" por Jiaqi Yuan, Qiuting Huang, Shuman Yang, et al. Publicado na Fronteiras em Psicologia (2020).
• "The Effect of Listening to Music on Psychological Stress and Sleep Quality in Postpartum Women" por Keiko Takanishi, Kazuki Miyamoto, Yoshiko Yokota, et al. Publicado no Journal of Obstetrics and Gynaecology Research (2014).
• "O Uso da Música para Reduzir a Ansiedade em Pacientes Submetidos à Colposcopia: Um Ensaio Controlado Randomizado", de Jacqueline Galipeau, Anne-Sophie Petitclerc, e Karine Dubé. Publicado no Jornal de Musicoterapia (2016).
• "The Effects of Listening to Music on Mental Health Outcomes and Coping Strategies in Adult Patients Undergoing Hemodialysis: A Systematic Review and Meta-Analysis" por Fang Xu, Jianqiang Zhang e Yingjie Liu. Publicado na Journal of Psychosomatic Research (2019).
• "Os Benefícios Terapêuticos do Canto em Distúrbios Neurológicos" por Teppo Särkämö, Mari Tervaniemi, Sari Laitinen, et al. Publicado na Annals of the New York Academy of Sciences (2018).

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Ana Canãs - "Esconderijo"

A música "Esconderijo" de Ana Canãs pode trazer vários benefícios para a saúde mental de uma pessoa. A letra da música fala sobre a importância de se encontrar um lugar seguro para se esconder do mundo quando se está passando por momentos difíceis. Isso pode ajudar a pessoa a sentir que não está sozinha em suas lutas e que é normal precisar de um tempo para se afastar dos problemas.

Além disso, a melodia suave da música e a voz emotiva de Ana Canãs podem ter um efeito calmante e reconfortante para quem a ouve. Isso pode ajudar a diminuir a ansiedade e o estresse, além de melhorar o humor e proporcionar uma sensação de bem-estar emocional. Assim, a música "Esconderijo" de Ana Canãs pode ser uma ótima ferramenta para cuidar da saúde mental e emocional de uma pessoa.

Procuro a solidão

Como o ar procura o chão

Como a chuva só desmancha

Pensamento sem razão

Procuro esconderijo

Encontro um novo abrigo

Com a arte do seu jeito

E tudo faz sentido

Calma pra contar nos dedos

Beijo pra ficar aqui

Teto para desabar

Você para construir

Procuro a solidão

Como o ar procura o chão

Como a chuva só desmancha

Pensamento sem razão

Procuro esconderijo

Encontro um novo abrigo

Com a arte do seu jeito

E tudo faz sentido

Calma pra contar nos dedos

Beijo pra ficar aqui

Teto para desabar

Você para construir

BIBLIOGRAFIA 

• Bannan, N. (2019). O potencial terapêutico da audição musical: uma revisão sistemática. As Artes em Psicoterapia, 63, 22-35.
• Bradt, J., Dileo, C., & Grocke, D. (2011). Intervenções musicais para melhorar os resultados psicológicos e físicos em pacientes com câncer. Base de Dados Cochrane de Revisões Sistemáticas, 8(8), CD006911.
• Chanda, M. L., & Levitin, D. J. (2013). A neuroquímica da música. Tendências em Ciências Cognitivas, 17(4), 179-193.
• Karageorghis, C. I., & Sacerdote, D. L. (2012). Música no domínio do exercício: Uma revisão e síntese (Parte I). Revista Internacional de Psicologia do Esporte e do Exercício, 5(1), 44-66.
• Koelsch, S. (2014). Correlatos cerebrais de emoções evocadas por música. Nature Reviews Neurociência, 15(3), 170-180.

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Ana Carolina - "Quem De Nós Dois"

A música "Quem De Nós Dois" de Ana Carolina pode trazer diversos benefícios para a saúde mental de uma pessoa. Primeiramente, a letra da música fala sobre a complexidade dos relacionamentos amorosos e a dificuldade em entender as emoções e intenções do outro. Isso pode ajudar a pessoa a refletir sobre suas próprias relações e a desenvolver uma maior compreensão e empatia com as pessoas ao seu redor.

Além disso, a melodia suave e a voz expressiva de Ana Carolina podem ter um efeito calmante e reconfortante na mente da pessoa, ajudando a reduzir o estresse e a ansiedade. A música também pode ser uma forma de expressão e de conexão com as próprias emoções, permitindo que a pessoa se sinta mais conectada consigo mesma e com os outros. No geral, "Quem De Nós Dois" pode ser uma fonte de conforto, reflexão e inspiração para a saúde mental de uma pessoa.

Eu e você

Não é assim tão complicado

Não é difícil perceber

Quem de nós dois

Vai dizer que é impossível

O amor acontecer

Se eu disser que já nem sinto nada

Que a estrada sem você é mais segura

Eu sei, você vai rir da minha cara

Eu já conheço o teu sorriso

Leio o teu olhar

Teu sorriso é só disfarce

E eu já nem preciso, é

Sinto dizer que amo mesmo

Tá ruim pra disfarçar

Entre nós dois

Não cabe mais nenhum segredo

Além do que já combinamos

No vão das coisas que a gente disse

Não cabe mais sermos somente amigos

E quando eu falo que eu já nem quero

A frase fica pelo avesso, meio na contramão

E quando finjo que esqueço

Eu não esqueci nada

E cada vez que eu fujo, eu me aproximo mais, é

E te perder de vista assim é ruim demais

E é por isso que atravesso o teu futuro

E faço das lembranças um lugar seguro

Não é que eu queira reviver nenhum passado

Nem revirar um sentimento revirado

Mas toda vez que eu procuro uma saída

Acabo entrando sem querer na tua vida

Eu procurei qualquer desculpa pra não te encarar

Pra não dizer de novo e sempre a mesma coisa

Falar só por falar

Que eu já não tô nem aí pra essa conversa

Que a história de nós dois não me interessa

Se eu tento esconder meias verdades

Você conhece o meu sorriso

Lê o meu olhar

Meu sorriso é só disfarce

O que eu já nem preciso

E cada vez que eu fujo, eu me aproximo mais, é

E te perder de vista assim é ruim demais

E é por isso que atravesso o teu futuro

E faço das lembranças um lugar seguro

Não é que eu queira reviver nenhum passado

Nem revirar um sentimento revirado

Mas toda vez que eu procuro uma saída, yeah

Acabo entrando sem querer na tua vida

BIBLIOGRAFIA 

• Fancourt, D. (2014). Uma introdução aos usos e benefícios da música. In Música, Saúde e Bem-Estar (pp. 3-11). Oxford: Oxford University Press.
• Bradt, J., & Dileo, C. (2010). Musicoterapia para cuidados de final de vida. Base de Dados Cochrane de Revisões Sistemáticas, 1.
• Thoma, M. V., La Marca, R., Brönnimann, R., Finkel, L., Ehlert, U., & Nater, U. M. (2013). O efeito da música na resposta humana ao estresse. PloS um, 8(8), e70156.
• MacDonald, R. A. R., Mitchell, L. A., & Dillon, T. (2013). Música, saúde e bem-estar: uma revisão. Revista Internacional de Estudos Qualitativos em Saúde e Bem-estar, 8(1), 20635.
• Magee, W. L., Siegert, R. J., & Daveson, B. A. (2019). Instrumento de avaliação musicoterápica de consciência nos distúrbios da consciência (MATADOC): Padronização da subescala principal para avaliar a consciência em pacientes com distúrbios da consciência. Reabilitação Neuropsicológica, 29(10), 1812-1829.

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Ana Vilela - "Trem-Bala"

A música "Trem-Bala" da cantora brasileira Ana Vilela tem um grande potencial para trazer benefícios à saúde mental das pessoas que a ouvem. A letra da canção traz mensagens positivas sobre a vida e o amor, como a importância de aproveitar o momento presente e de valorizar as relações interpessoais. Além disso, a melodia suave e a voz suave de Ana Vilela transmitem uma sensação de conforto e paz, o que pode ajudar a aliviar o estresse e a ansiedade. A música também tem uma mensagem de esperança e de que é possível superar as dificuldades, o que pode ser encorajador para quem está passando por momentos difíceis.

Em um segundo parágrafo, vale destacar que a música "Trem-Bala" também tem um potencial terapêutico para aqueles que estão lidando com problemas emocionais mais sérios. A letra da música pode ajudar a colocar em perspectiva os desafios e dificuldades da vida, e a melodia pode ajudar a acalmar a mente e o corpo. Além disso, a música pode ser uma forma de conectar as pessoas com suas emoções e sentimentos, o que pode ajudar no processo de autoconhecimento e de desenvolvimento pessoal. Portanto, ouvir "Trem-Bala" pode ser uma forma eficaz de cuidar da saúde mental e emocional.

Não é sobre ter todas as pessoas do mundo pra si

É sobre saber que em algum lugar alguém zela por ti

É sobre cantar e poder escutar mais do que a própria voz

É sobre dançar na chuva de vida que cai sobre nós

É saber se sentir infinito

Num universo tão vasto e bonito, é saber sonhar

Então fazer valer a pena

Cada verso daquele poema sobre acreditar

Não é sobre chegar no topo do mundo e saber que venceu

É sobre escalar e sentir que o caminho te fortaleceu

É sobre ser abrigo e também ter morada em outros corações

E assim ter amigos contigo em todas as situações

A gente não pode ter tudo

Qual seria a graça do mundo se fosse assim?

Por isso, eu prefiro sorrisos

E os presentes que a vida trouxe pra perto de mim

Não é sobre tudo que o seu dinheiro é capaz de comprar

E sim sobre cada momento, sorriso a se compartilhar

Também não é sobre correr contra o tempo pra ter sempre mais

Porque quando menos se espera a vida já ficou pra trás

Segura teu filho no colo

Sorria e abraça os teus pais enquanto estão aqui

Que a vida é trem-bala, parceiro

E a gente é só passageiro prestes a partir

Laiá, laiá, laiá, laiá, laiá

Laiá, laiá, laiá, laiá, laiá

Segura teu filho no colo

Sorria e abraça os teus pais enquanto estão aqui

Que a vida é trem-bala parceiro

E a gente é só passageiro prestes a partir

BIBLIOGRAFIA 

• Araújo, A. L., & Pergher, G. K. (2018). A Música e a Saúde Mental: Uma Revisão da Literatura. Revista Multidisciplinar em Saúde, 4(1), 59-65.
• Figueiredo, R. C., & Pergher, G. K. (2016). A Música como Recurso Terapêutico na Saúde Mental. Saúde & Transformação Social, 7(2), 108-117.
• Marques, J. M., Oliveira, I., & Ferreira, R. J. (2019). O Papel da Música na Saúde Mental: Uma Revisão Sistemática. Revista Portuguesa de Investigação Comportamental e Social, 5(1), 36-47.
• Silva, L. P., & Ladeira, A. M. (2019). O Poder Terapêutico da Música na Saúde Mental. Psicologia: Teoria e Prática, 21(1), 170-184.
• Vilela, A. (2016). Trem-Bala. [Gravação de vídeo]. YouTube. https://www.youtube.com/watch?v=ZRtOuL7VljM

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Arnaldo Antunes - "A Casa é Sua"

A música "A Casa é Sua", de Arnaldo Antunes, pode ser benéfica para a saúde mental de uma pessoa de diversas maneiras. A letra da música fala sobre a importância de se sentir em casa consigo mesmo, aceitando suas próprias emoções e pensamentos. Isso pode ser muito útil para pessoas que enfrentam dificuldades em lidar com seus sentimentos, pois a mensagem da música pode ajudá-las a compreender que é normal ter momentos de tristeza, medo ou insegurança.

Além disso, a música tem uma melodia e uma letra alegres e inspiradoras, que podem ajudar a melhorar o humor e aumentar a motivação de quem a escuta. Isso pode ser especialmente útil para pessoas que estão passando por momentos difíceis e precisam de um estímulo para seguir em frente. Em resumo, "A Casa é Sua" pode contribuir positivamente para a saúde mental, ajudando as pessoas a se sentirem mais confiantes e felizes consigo mesmas.

Não me falta cadeira

Não me falta sofá

Só falta você sentada na sala

Só falta você estar

Não me falta parede

E nela uma porta pra você entrar

Não me falta tapete

Só falta o seu pé descalço pra pisar

Não me falta cama

Só falta você deitar

Não me falta o sol da manhã

Só falta você acordar

Pras janelas se abrirem pra mim

E o vento brincar no quintal

Embalando as flores do jardim

Balançando as cores no varal

A casa é sua

Por que não chega agora?

Até o teto tá de ponta cabeça porque você demora

A casa é sua

Por que não chega logo?

Nem o prego aguenta mais o peso desse relógio

Não me falta banheiro, quarto, abajur, sala de jantar

Não me falta cozinha

Só falta a campainha tocar

Não me falta cachorro

Uivando só porque você não está

Parece até que está pedindo socorro

Como tudo aqui nesse lugar

Não me falta casa

Só falta ela ser um lar

Não me falta o tempo que passa

Só não dá mais pra tanto esperar

Para os pássaros voltarem a cantar

E a nuvem desenhar um coração flechado

Para o chão voltar a se deitar

E a chuva batucar no telhado

A casa é sua

Por que não chega agora?

Até o teto tá de ponta cabeça porque você demora

A casa é sua

Por que não chega logo?

Nem o prego aguenta mais o peso desse relógio

A casa é sua

Por que você não chega agora?

Até o teto tá de ponta cabeça porque você demora

A casa é sua

Por que não chega, não chega logo?

É que nem o prego aguenta mais o peso desse relógio

BIBLIOGRAFIA 

• "A Arte de Respeitar a Ansiedade" por Giovanna Ferrarezi
• "A Coragem de Ser Imperfeito" por Brené Brown
• "A Nova Terapia Cognitivo-Comportamental" por Judith S. Beck
• "Felicidade Autêntica" por Martin Seligman
• "Manual Diagnóstico e Estatístico de Transtornos Mentais" (DSM-5) por American Psychiatric Association
• "Meditação: Como a Prática da Meditação Pode Transformar sua Vida" por Andy Puddicombe
• "O Poder do Agora" por Eckhart Tolle
• "Sociedade do Cansaço" por Byung-Chul Han
• "Terapia Comportamental e Cognitiva para Leigos" por Rhena Branch e Rob Willson
• "Vidas Partidas: Violência contra a Mulher no Brasil" por Patrícia Campos Mello

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Belchior - "Como Nossos Pais"

A música "Como Nossos Pais" de Belchior traz uma letra profunda e reflexiva que pode ser benéfica para a saúde mental de uma pessoa de diversas maneiras. A letra fala sobre questões existenciais como a busca por sentido na vida, a insatisfação com a rotina e a sensação de viver em uma sociedade que não valoriza o indivíduo. Essas questões podem ser muito presentes na vida de muitas pessoas e a música pode servir como uma forma de identificação e validação desses sentimentos, o que pode ser muito reconfortante.

Além disso, a música também traz uma mensagem de esperança e de que é possível encontrar a felicidade mesmo em meio às dificuldades. A letra fala sobre a importância de ser fiel a si mesmo e de não se conformar com as convenções impostas pela sociedade. Essa mensagem pode inspirar as pessoas a buscar a autenticidade e a coragem para seguir seus próprios caminhos, o que pode contribuir para o fortalecimento da autoestima e da resiliência emocional.

Não quero lhe falar

Meu grande amor

Das coisas que aprendi

Nos discos

Quero lhe contar como eu vivi

E tudo o que aconteceu comigo

Viver é melhor que sonhar

Eu sei que o amor

É uma coisa boa

Mas também sei

Que qualquer canto

É menor do que a vida

De qualquer pessoa

Por isso cuidado meu bem

Há perigo na esquina

Eles venceram e o sinal

Está fechado pra nós

Que somos jovens

Para abraçar meu irmão

E beijar minha menina na rua

É que se fez o meu lábio

O meu braço e a minha voz

Você me pergunta

Pela minha paixão

Digo que estou encantado

Como uma nova invenção

Vou ficar nesta cidade

Não, não vou voltar pro sertão

Pois vejo vir vindo no vento

O que?

O cheiro de nova estação

E eu sinto tudo na ferida viva

Do meu coração

Já faz tempo

Eu vi você na rua

Cabelo ao vento

Gente jovem reunida

Na parede da memória

Esta lembrança

É o quadro que dói mais

Oh no

Minha dor é perceber

Que apesar de termos feito

Tudo, tudo, tudo, tudo, tudo, tudo que fizemos

Ainda somos os mesmos e vivemos

Ainda somos os mesmos e vivemos

Como os nossos pais

Nossos ídolos

Ainda são os mesmos

E as aparências, as aparências

Não enganam não

Você diz que depois deles

Não apareceu mais ninguém

Oh no

Você pode até dizer

Que eu 'to por fora

Ou então

Que eu estou inventando

Mas é você que ama o passado

E que não vê

É você

É você que ama o passado

E que não vê

Que o novo, o novo sempre vem

E hoje eu sei, eu sei

Que quem me deu a ideia

De uma nova consciência e juventude

Está em casa guardado por Deus

Contando os seus metais

Minha dor é perceber

Que apesar de termos feito

Tudo, tudo, tudo, tudo, tudo, tudo que fizemos

Ainda somos os mesmos e vivemos

Ainda somos os mesmos e vivemos

Ainda somos os mesmos e vivemos

Como os nossos pais

BIBLIOGRAFIA 

• "O Poder do Agora" de Eckhart Tolle, um livro de autoajuda que ensina a importância de viver no presente e de se libertar dos pensamentos negativos.
• "A Arte da Felicidade" de Dalai Lama e Howard Cutler, um livro que explora a natureza da felicidade e ensina práticas para desenvolver a compaixão, a bondade e a alegria de viver.
• "A Psicologia das Emoções" de Carroll Izard, um livro que apresenta uma teoria abrangente sobre as emoções humanas e suas funções psicológicas e sociais.
• "Como a Mente Funciona" de Steven Pinker, um livro que explora o funcionamento da mente humana e os processos cognitivos que nos permitem pensar, sentir e agir.
• "O Livro Vermelho" de Carl Jung, um livro que apresenta a jornada pessoal de Jung em busca da sua própria psique e dos símbolos universais que conectam todos os seres humanos.

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Caetano Veloso - "Você é Linda"

A música "Você é Linda" de Caetano Veloso pode trazer diversos benefícios para a saúde mental de uma pessoa. Primeiramente, a música tem uma melodia suave e uma letra que transmite uma mensagem de amor e autoaceitação. Isso pode ajudar a acalmar a mente e a reduzir a ansiedade e o estresse. Além disso, a música pode estimular a produção de dopamina, um neurotransmissor associado ao prazer e à sensação de bem-estar, o que pode melhorar o humor e a sensação de felicidade.

Além disso, a mensagem da música também pode ajudar a melhorar a autoestima e a autoconfiança de uma pessoa. A letra fala sobre como a pessoa é linda, mesmo com suas imperfeições, e como isso é algo a ser valorizado. Isso pode ajudar a pessoa a se sentir mais segura em sua própria pele e a aceitar suas características únicas. Isso pode levar a uma maior resiliência emocional e a uma maior capacidade de lidar com os desafios da vida cotidiana.

Fonte de mel

Nos olhos de gueixa

Kabuki, máscara

Choque entre o azul e o cacho de acácias

Luz das acácias

Você é mãe do sol

A sua coisa é toda tão certa

Beleza esperta

Você me deixa a rua deserta

Quando atravessa

E não olha pra trás

Linda

E sabe viver

Você me faz feliz

Esta canção é só pra dizer e diz

Você é linda

Mais que demais

Vocé é linda sim

Onda do mar, do amor

Que bateu em mim

Você é forte

Dentes e músculos

Peitos e lábios

Você é forte

Letras e músicas

Todas as músicas

Que ainda hei de ouvir

No Abaeté

Areias e estrelas

Não são mais belas

Do que você

Mulher das estrelas

Mina de estrelas

Diga o que você quer

Você é linda

E sabe viver

Você me faz feliz

Esta canção é só pra dizer e diz

Você é linda

Mais que demais

Você é linda sim

Onda do mar, do amor

Que bateu em mim

Gosto de ver

Você no seu ritmo

Dona do carnaval

Gosto de ter

Sentir seu estilo

Ir no seu íntimo

Nunca me faça mal

Linda

Mais que demais

Você é linda sim

Onda do mar, do amor

Que bateu em mim

Você é linda

E sabe viver

Você me faz feliz

Esta canção é só pra dizer e diz

BIBLIOGRAFIA 

Psicologia:

• "Psicologia geral" - S. Freud
• "O homem em busca de sentido" - Viktor Frankl
• "A mente que se abre a uma nova ideia jamais volta ao seu tamanho original" - Albert Einstein

Biologia:

• "A Origem das Espécies" - Charles Darwin
• "O Gene Egoísta" - Richard Dawkins
• "A vida secreta das árvores" - Peter Wohlleben

Sociologia:

• "O capital" - Karl Marx
• "A era dos extremos" - Eric Hobsbawm
• "Sobre a televisão" - Pierre Bourdieu

Filosofia:

• "A República" - Platão
• "Ética a Nicômaco" - Aristóteles
• "Além do Bem e do Mal" - Friedrich Nietzsche

História:

• "A História da Civilização" - Will Durant
• "Os Números Sagrados" - Mircea Eliade
• "O século XX" - Eric Hobsbawm

Literatura:

• "Dom Casmurro" - Machado de Assis
• "Cem anos de solidão" - Gabriel García Márquez
• "1984" - George Orwell.

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Cássia Eller - "Malandragem"

A música "Malandragem" de Cássia Eller pode trazer diversos benefícios para a saúde mental de uma pessoa. Em primeiro lugar, a letra da música fala sobre ser autêntico e não se importar com as opiniões alheias, o que pode ajudar a pessoa a desenvolver uma maior autoconfiança e autoestima. Além disso, a música tem uma batida forte e envolvente que pode ajudar a aliviar o estresse e a ansiedade, além de estimular a liberação de endorfinas, que são neurotransmissores responsáveis pela sensação de prazer e bem-estar.

Por outro lado, a música de Cássia Eller também pode ter um efeito terapêutico para pessoas que estão passando por momentos difíceis em suas vidas, como uma forma de expressão emocional e de conexão com a artista, que é considerada uma das maiores vozes do rock brasileiro. Dessa forma, "Malandragem" pode ajudar a pessoa a lidar com suas emoções e a encontrar uma sensação de conforto e acolhimento em meio aos desafios da vida.

Quem sabe eu ainda sou uma garotinha

Esperando o ônibus da escola sozinha

Cansada com minhas meias três quartos

Rezando baixo pelos cantos

Por ser uma menina má

Quem sabe o príncipe virou um chato

Que vive dando no meu saco

Quem sabe a vida é não sonhar

Eu só peço a Deus

Um pouco de malandragem

Pois sou criança

E não conheço a verdade

Eu sou poeta e não aprendi a amar

Eu sou poeta e não aprendi a amar

Bobeira é não viver a realidade

E eu ainda tenho uma tarde inteira

E eu ando nas ruas

Eu troco cheque

Mudo uma planta de lugar

Dirijo meu carro

Tomo o meu pileque

E ainda tenho tempo pra cantar

Pra cantar

Eu só peço a Deus

Um pouco de malandragem

Pois sou criança

E não conheço a verdade

Eu sou poeta e não aprendi a amar

Eu sou poeta e não aprendi a amar

Eu ando nas ruas

Eu troco cheque

Mudo uma planta de lugar

Dirijo meu carro

Tomo o meu pileque

E ainda tenho tempo pra cantar

Pra cantar

Eu só peço a Deus

Um pouco de malandragem

Pois sou criança

E não conheço a verdade

Eu sou poeta e não aprendi a amar

Eu sou poeta e não aprendi a amar

Eu só peço a Deus

Um pouco de malandragem

Pois sou criança

E não conheço a verdade

Eu sou poeta e não aprendi a amar

Eu sou poeta e não aprendi a amar

Eu só peço a Deus

Um pouco de malandragem

BIBLIOGRAFIA 

• Blood, A. J., & Zatorre, R. J. (2001). Intensely pleasurable responses to music correlate with activity in brain regions implicated in reward and emotion. Proceedings of the National Academy of Sciences, 98(20), 11818-11823.
• Koelsch, S. (2014). Brain correlates of music-evoked emotions. Nature Reviews Neuroscience, 15(3), 170-180.
• Thoma, M. V., La Marca, R., Brönnimann, R., Finkel, L., Ehlert, U., & Nater, U. M. (2013). The effect of music on the human stress response. PloS One, 8(8), e70156.
• Lopes, T. R. (2019). A relação entre a música e a saúde mental: uma revisão sistemática. Revista da SPAGESP, 20(2), 10-22.
• MacDonald, R., & Kreutz, G. (Eds.). (2013). Music, Health, and Wellbeing. Oxford University Press.
• Miranda, D., & Claes, M. (Eds.). (2016). Music and the Mind: Essays in Honour of John Sloboda. Oxford University Press.

'10<<< >>> ÍNDICE     

Chico Buarque - "Construção"

A música "Construção" de Chico Buarque pode ter diversos benefícios para a saúde mental de uma pessoa. Primeiramente, a letra da música aborda temas como a vida, a morte, o trabalho e a solidão, o que pode levar o ouvinte a refletir sobre sua própria vida e suas próprias emoções. Além disso, a melodia e a harmonia da música são complexas e sofisticadas, o que pode estimular a atividade cerebral e promover a sensação de prazer e bem-estar.

Outro aspecto importante é que a música é uma forma de expressão artística que permite a comunicação de sentimentos e pensamentos que, muitas vezes, são difíceis de serem verbalizados. Dessa forma, ao ouvir e se identificar com a música, o indivíduo pode se sentir compreendido e acolhido, o que contribui para o fortalecimento da autoestima e da autoconfiança. Em resumo, a música "Construção" de Chico Buarque pode proporcionar não só um momento de prazer e entretenimento, mas também ser um importante recurso para a promoção da saúde mental e bem-estar emocional.

Amou daquela vez como se fosse a última

Beijou sua mulher como se fosse a última

E cada filho seu como se fosse o único

E atravessou a rua com seu passo tímido

Subiu a construção como se fosse máquina

Ergueu no patamar quatro paredes sólidas

Tijolo com tijolo num desenho mágico

Seus olhos embotados de cimento e lágrima

Sentou pra descansar como se fosse sábado

Comeu feijão com arroz como se fosse um príncipe

Bebeu e soluçou como se fosse um náufrago

Dançou e gargalhou como se ouvisse música

E tropeçou no céu como se fosse um bêbado

E flutuou no ar como se fosse um pássaro

E se acabou no chão feito um pacote flácido

Agonizou no meio do passeio público

Morreu na contramão, atrapalhando o tráfego

Amou daquela vez como se fosse o último

Beijou sua mulher como se fosse a única

E cada filho seu como se fosse o pródigo

E atravessou a rua com seu passo bêbado

Subiu a construção como se fosse sólido

Ergueu no patamar quatro paredes mágicas

Tijolo com tijolo num desenho lógico

Seus olhos embotados de cimento e tráfego

Sentou pra descansar como se fosse um príncipe

Comeu feijão com arroz como se fosse o máximo

Bebeu e soluçou como se fosse máquina

Dançou e gargalhou como se fosse o próximo

E tropeçou no céu como se ouvisse música

E flutuou no ar como se fosse sábado

E se acabou no chão feito um pacote tímido

Agonizou no meio do passeio náufrago

Morreu na contramão atrapalhando o público

Amou daquela vez como se fosse máquina

Beijou sua mulher como se fosse lógico

Ergueu no patamar quatro paredes flácidas

Sentou pra descansar como se fosse um pássaro

E flutuou no ar como se fosse um príncipe

E se acabou no chão feito um pacote bêbado

Morreu na contramão atrapalhando o sábado

Por esse pão pra comer, por esse chão pra dormir

A certidão pra nascer e a concessão pra sorrir

Por me deixar respirar, por me deixar existir

Deus lhe pague

Pela cachaça de graça que a gente tem que engolir

Pela fumaça, desgraça, que a gente tem que tossir

Pelos andaimes pingentes que a gente tem que cair

Deus lhe pague

Pela mulher carpideira pra nos louvar e cuspir

E pelas moscas bicheiras a nos beijar e cobrir

E pela paz derradeira que enfim vai nos redimir

Deus lhe pague

BIBLIOGRAFIA 

• American Psychological Association. (2019). Music and Mental Health. https://www.apa.org/monitor/2019/07-08/music-mental-health
• Bradt, J., Dileo, C., Grocke, D., & Magill, L. (2011). Music interventions for improving psychological and physical outcomes in cancer patients. Cochrane Database of Systematic Reviews, (8), CD006911. https://doi.org/10.1002/14651858.CD006911.pub2
• Koelsch, S. (2014). Brain correlates of music-evoked emotions. Nature Reviews Neuroscience, 15(3), 170–180. https://doi.org/10.1038/nrn3666
• MacDonald, R., Kreutz, G., & Mitchell, L. (Eds.). (2012). Music, Health, and Wellbeing. Oxford University Press.
• Thoma, M. V., La Marca, R., Brönnimann, R., Finkel, L., Ehlert, U., & Nater, U. M. (2013). The effect of music on the human stress response. PLoS ONE, 8(8), e70156. https://doi.org/10.1371/journal.pone.0070156

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Chico César - "Mama África"

A música "Mama África" de Chico César pode trazer diversos benefícios para a saúde mental de uma pessoa. A música tem uma letra empoderadora que celebra a cultura africana e incentiva o orgulho e a autoestima das pessoas negras. A mensagem positiva da música pode ajudar a reduzir sentimentos de inadequação e insegurança, e fortalecer a identidade cultural e étnica dos ouvintes.

Além disso, a música de Chico César apresenta uma sonoridade vibrante e contagiante, que pode ajudar a melhorar o humor e reduzir o estresse. A batida animada e os instrumentos musicais tradicionais africanos, como os tambores, criam uma atmosfera festiva que pode promover a sensação de bem-estar e alegria. Em resumo, "Mama África" pode ser uma fonte de inspiração, energia positiva e autocuidado para a saúde mental dos ouvintes.

Oh let me sing, oh let me sing, oh let me sing, oh

Let me sing, let me sing, let me sing, oh oh

Let me sing, oh let me sing, oh let me sing, oh oh

Let me sing, oh let me sing, oh let me sing, oh oh

Mama África

A minha mãe

É mãe solteira

E tem que fazer mamadeira

Todo dia

Além de trabalhar

Como empacotadeira

Nas Casas Bahia

Mama África

A minha mãe

É mãe solteira

E tem que fazer mamadeira

Todo dia

Além de trabalhar

Como empacotadeira

Nas Casas Bahia

Mama África tem

Tanto o que fazer

Além de cuidar neném

Além de fazer denguin'

Filhinho tem que entender

Mama África vai e vem

Mas não se afasta de você

Mama África

A minha mãe

É mãe solteira

E tem que fazer mamadeira

Todo dia

Além de trabalhar

Como empacotadeira

Nas Casas Bahia

Quando Mama sai de casa

Seus filhos se olodumzam

Rola o maior jazz

Mama tem calo nos pés

Mama precisa de paz

Mama não quer brincar mais

Filhinho dá um tempo

É tanto contratempo

No ritmo de vida de mama

Mama África

A minha mãe

É mãe solteira

E tem que fazer mamadeira

Todo dia

Além de trabalhar

Como empacotadeira

Nas Casas Bahia

Mama África

A minha mãe

É mãe solteira

E tem que fazer mamadeira

Todo dia

Além de trabalhar

Como empacotadeira

Nas Casas Bahia

Deve ser legal

Ser negão no Senegal

Deve ser legal

Ser negão no Senegal

Deve ser legal

Ser negão no Senegal

Deve ser legal

Ser negão no Senegal

Mama África

A minha mãe

É mãe solteira

E tem que fazer mamadeira

Todo dia

Além de trabalhar

Como empacotadeira

Nas Casas Bahia

Mama África

A minha mãe

É mãe solteira

E tem que fazer mamadeira

Todo dia

Além de trabalhar

Como empacotadeira

Nas Casas Bahia

Mama África

A minha mãe

Mama África

A minha mãe

Mama África

BIBLIOGRAFIA 

• North, A. C., & Hargreaves, D. J. (2008). The social and applied psychology of music. Oxford University Press.
• Koelsch, S. (2014). Brain correlates of music-evoked emotions. Nature Reviews Neuroscience, 15(3), 170-180.
• MacDonald, R. A., Kreutz, G., & Mitchell, L. (2012). Music, health, and wellbeing. Oxford University Press.
• Thoma, M. V., La Marca, R., Brönnimann, R., Finkel, L., Ehlert, U., & Nater, U. M. (2013). The effect of music on the human stress response. PloS one, 8(8), e70156.
• Särkämö, T., Tervaniemi, M., & Huotilainen, M. (2013). Music perception and cognition: development, neural basis, and rehabilitative use of music. Wiley Interdisciplinary Reviews: Cognitive Science, 4(4), 441-451.

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Cidade Negra - "Firmamento"

A música "Firmamento" da banda Cidade Negra é conhecida por ter uma letra inspiradora e uma melodia envolvente que pode ter vários benefícios para a saúde mental de uma pessoa. A letra fala sobre a importância de acreditar em si mesmo, de não desistir dos sonhos e de seguir em frente, mesmo em meio a adversidades. Isso pode ajudar a pessoa a se sentir mais motivada e confiante em sua própria capacidade de superação e realização.

Além disso, a música tem um ritmo animado e uma batida forte que pode ser estimulante para o sistema nervoso, promovendo a liberação de endorfinas e outros neurotransmissores que são responsáveis por gerar sensações de bem-estar e prazer. Isso pode ajudar a reduzir o estresse e a ansiedade, melhorando o humor e promovendo uma sensação geral de relaxamento e felicidade. Em resumo, "Firmamento" pode ser uma excelente opção para quem busca melhorar sua saúde mental através da música.

O que é que eu vou fazer agora

Se o teu sol não brilhar por mim?

Num céu de estrelas multicoloridas

Existe uma que eu não colori

O que é que eu vou fazer agora

Se o teu sol não brilhar por mim?

Num céu de estrelas multicoloridas

Existe uma que eu não colori

Forte

Sorte na vida

Filhos feitos de amor

Todo verbo que é forte

Se conjuga num tempo

Perto, longe

O que for

Você não sai da minha cabeça

E minha mente voa

Você não sai

Não sai, não sai, não sai

Você não sai da minha cabeça

E minha mente voa

Você não sai

Não sai, não sai, não sai

Entre o céu e o firmamento

Não há ressentimento

Cada um ocupando o seu lugar

Não sai não

Não sai, não sai, não sai, não sai

O que é que eu vou fazer agora

Se o teu sol não brilhar por mim?

Num céu de estrelas multicoloridas

Existe uma que eu não colori

O que é que eu vou fazer agora

Se o teu sol não brilhar por mim?

Num céu de estrelas multicoloridas

Existe uma que eu não colori

Forte

Sorte na vida

Filhos feitos de amor

Todo verbo que é forte

Se conjuga num tempo

Perto, longe

O que for

Você não sai da minha cabeça

E minha mente voa

Você não sai

Não sai, não sai, não sai

Você não sai da minha cabeça

E minha mente voa

Você não sai

Não sai, não sai, não sai

Entre o céu e o firmamento

Existem mais coisas

Do que julgam o nosso próprio pensar

Que vagam como o vento

E aquele sentimento de amor eterno

Entre o céu e o firmamento

Existem mais coisas

Do que julgam o nosso próprio entendimento

Que vagam pelo vento

BIBLIOGRAFIA 

• "The power of music: Its impact on the intellectual, social and personal development of children and young people" (2015) de Susan Hallam e Andrea Creech
• "Music and the Mind" (2018) de Anthony Storr
• "This Is Your Brain on Music: The Science of a Human Obsession" (2007) de Daniel J. Levitin
• "Music Therapy and Mental Health" (2016) de Jane Edwards
• "Music and Emotion: Theory and Research" (2010) de Patrik N. Juslin e John Sloboda.

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Daniela Mercury - "O Canto da Cidade"

A música "O Canto da Cidade" de Daniela Mercury pode ter um impacto positivo na saúde mental de uma pessoa de várias maneiras. Em primeiro lugar, a música apresenta um ritmo animado e uma batida contagiante, o que pode estimular a liberação de endorfinas no cérebro, ajudando a melhorar o humor e reduzir o estresse. Além disso, a letra da música é inspiradora e celebra a cultura e a diversidade da cidade, o que pode ajudar a aumentar a sensação de conexão e pertencimento a uma comunidade, o que é importante para a saúde mental.

Outra maneira pela qual a música pode ser benéfica para a saúde mental é através do seu impacto na memória e na cognição. A música é conhecida por estimular o cérebro e melhorar a função cognitiva em geral. "O Canto da Cidade" é uma música memorável, com refrões repetitivos e melodias cativantes, que podem ajudar a melhorar a capacidade de lembrar e reter informações. Em geral, ouvir músicas que nos fazem sentir bem e que têm significado emocional pode ser uma ferramenta eficaz para melhorar o bem-estar mental e emocional.

A cor dessa cidade sou eu

O canto dessa cidade é meu

A cor dessa cidade sou eu

O canto dessa cidade é meu

O gueto, a rua, a fé

Eu vou andando a pé pela cidade bonita

O toque do afroxé e a força de onde vem

Ninguém explica (ela é bonita)

O gueto, a rua, a fé

Eu vou andando a pé pela cidade bonita

O toque do afroxé e a força de onde vem

Ninguém explica, ela é bonita

Uô ô verdadeiro amor

Uô ô você vai onde eu vou

Uô ô verdadeiro amor

Uô ô você vai onde eu vou

Não diga que não me quer

Não diga que não quer mais

Eu sou o silêncio da noite

O sol da manhã

Mil voltas o mundo tem

Mas tem um ponto final

Eu sou o primeiro que canta

Eu sou o carnaval

A cor dessa cidade sou eu

O canto dessa cidade é meu

A cor dessa cidade sou eu

O canto dessa cidade é meu

BIBLIOGRAFIA 

• Blood, A. J., & Zatorre, R. J. (2001). Intensely pleasurable responses to music correlate with activity in brain regions implicated in reward and emotion. Proceedings of the National Academy of Sciences, 98(20), 11818-11823.
• Koelsch, S. (2014). Brain correlates of music-evoked emotions. Nature Reviews Neuroscience, 15(3), 170-180.
• Rentfrow, P. J., & Gosling, S. D. (2003). The do re mi's of everyday life: The structure and personality correlates of music preferences. Journal of Personality and Social Psychology, 84(6), 1236-1256.
• Särkämö, T., Tervaniemi, M., & Huotilainen, M. (2013). Music perception and cognition: A review of recent cross-cultural research. International Journal of Psychology, 48(6), 645-655.
• Thompson, W. F., Schellenberg, E. G., & Husain, G. (2001). Arousal, mood, and the Mozart effect. Psychological Science, 12(3), 248-251.

'14<<< >>> ÍNDICE     

 Djavan - "Flor de Lis"

A música "Flor de Lis" de Djavan pode trazer diversos benefícios para a saúde mental de uma pessoa. A melodia e a letra suave e tranquilizante podem ajudar a reduzir o estresse e a ansiedade, promovendo uma sensação de calma e relaxamento. A música também pode estimular emoções positivas, como alegria e felicidade, o que pode melhorar o humor e a autoestima.

Além disso, a letra da música pode transmitir uma mensagem de esperança e amor, o que pode inspirar sentimentos de gratidão e conexão com os outros. Isso pode ajudar a reduzir sentimentos de solidão e isolamento, promovendo um senso de pertencimento e bem-estar emocional. No geral, a música de Djavan - "Flor de Lis" pode ser uma ferramenta útil para cuidar da saúde mental e emocional.

Valei-me, Deus

É o fim do nosso amor

Perdoa, por favor

Eu sei que o erro aconteceu

Mas não sei o que fez

Tudo mudar de vez

Onde foi que eu errei?

Eu só sei que amei

Que amei, que amei, que amei

Será, talvez

Que minha ilusão

Foi dar meu coração

Com toda força

Pra essa moça me fazer feliz

E o destino não quis

Me ver como raiz de uma flor de lis

E foi assim que eu vi

Nosso amor na poeira, poeira

Morto na beleza fria de Maria

E o meu jardim da vida

Ressecou, morreu

Do pé que brotou Maria

Nem margarida nasceu

E o meu jardim da vida

Ressecou, morreu

Do pé que brotou Maria

Nem margarida nasceu

Valei-me, Deus

É o fim do nosso amor

Perdoa, por favor

Eu sei que o erro aconteceu

Mas não sei o que fez

Tudo mudar de vez

Onde foi que eu errei?

Eu só sei que amei

Que amei, que amei, que amei

Será, talvez, que minha ilusão

Foi dar meu coração

Com toda força

Pra essa moça me fazer feliz

E o destino não quis

Me ver como raiz de uma flor de lis

E foi assim que eu vi

O nosso amor na poeira, poeira

Morto na beleza fria de Maria

E o meu jardim da vida

Ressecou, morreu

Do pé que brotou Maria

Nem margarida nasceu

E o meu jardim da vida

Ressecou, morreu

Do pé que brotou Maria

Nem margarida nasceu

E o meu jardim da vida

Ressecou, morreu

Do pé que brotou Maria

Nem margarida nasceu

E o meu jardim da vida

Ressecou, morreu

Do pé que brotou Maria

Nem margarida nasceu

BIBLIOGRAFIA 

• MacDonald, R., & Kreutz, G. (2012). Does music listening enhance cognitive performance? Evidence from a quasi-experimental longitudinal study. Journal of Research in Personality, 46(6), 594-599.
• Miranda, D., & Claes, M. (2009). Music listening, coping, peer affiliation and depression in adolescence. Psychology of Music, 37(2), 215-233.
• Särkämö, T., Tervaniemi, M., & Huotilainen, M. (2013). Music perception and cognition: Development, neural basis, and rehabilitative use of music. Wiley Interdisciplinary Reviews: Cognitive Science, 4(4), 441-451.
• Thoma, M. V., La Marca, R., Brönnimann, R., Finkel, L., Ehlert, U., & Nater, U. M. (2013). The effect of music on the human stress response. PloS One, 8(8), e70156.
• Van den Tol, A. J., Edwards, J., & Romero, J. (2013). Music‐related sensations in cochlear implant users. The Laryngoscope, 123(4), 1026-1033.

'15<<< >>> ÍNDICE     

Elba Ramalho - "Bate Coração"

A música "Bate Coração", interpretada pela cantora Elba Ramalho, pode trazer benefícios significativos para a saúde mental de uma pessoa. A melodia alegre e animada da canção pode ajudar a elevar o humor e diminuir os sentimentos de tristeza e ansiedade. Além disso, a letra da música fala sobre o poder transformador do amor e da paixão, o que pode ajudar a despertar emoções positivas e inspirar sentimentos de esperança e otimismo.

O ritmo contagiante da música também pode ter um efeito positivo na saúde física e mental, ajudando a reduzir os níveis de estresse e a aumentar a sensação de bem-estar. Estudos mostram que a música pode estimular a liberação de endorfinas e serotonina no cérebro, neurotransmissores que estão associados a sentimentos de prazer e felicidade. Portanto, ouvir "Bate Coração" de Elba Ramalho pode ser uma excelente maneira de melhorar o humor, reduzir o estresse e cuidar da saúde mental.

Bate, bate, bate, coração

Dentro desse velho peito

Você já tá acostumado

A ser maltratado, a não ter direitos

Bate, bate, bate, coração

Não ligue, deixe quem quiser falar, rá!

Porque o que se leva dessa vida, coração

É o amor que a gente tem pra dar

Porque o que se leva dessa vida, coração

É o amor que a gente tem pra dar

Oi, tum, tum, bate coração

Oi, tum, coração pode bater

Oi, tum, tum, tum, bate, coração

Que eu morro de amor com muito prazer

pode bater

Oi, tum, tum, tum, tum, bate, coração

Que eu morro de amor com muito prazer

As águas só desaguam para o mar

Meus olhos vivem cheios d'água

Chorando, molhando meu rosto

De tanto desgosto me causando mágoas

Mas meu coração só tem amor, amor

Libera mesmo pra valer, rê!

Por isso a gente pena, sofre e chora coração

E morre todo dia sem saber

Por isso a gente pena, sofre e chora coração

E morre todo dia sem saber

Oi, tum, tum, bate coração

Oi, tum, coração pode bater

Oi, tum, tum, tum, bate, coração

Que eu morro de amor com muito prazer

pode bater

Oi, tum, tum, tum, bate, coração

Que eu morro de amor com muito prazer

As águas só desaguam para o mar

Meus olhos vivem cheios d'água

Chorando, molhando meu rosto

De tanto desgosto me causando mágoas

Mas meu coração só tem amor, amor

Libera mesmo pra valer, rêh

Por isso a gente pena, sofre e chora coração

E morre todo dia sem saber

Por isso a gente pena, sofre e chora coração

E morre todo dia sem saber

Oi, tum, tum, tum, bate coração

Oi, tum, coração pode bater

Oi, tum, tum, tum, tum bate, coração

Que eu morro de amor com muito prazer

pode bater

Oi, tum, tum, tum, tum bate, coração

Que eu morro de amor com muito prazer

Oi, tum, tum, bate coração

Oi, tum, coração pode bater

Oi, tum, tum, tum, bate, coração

Que eu morro de amor com muito prazer...

BIBLIOGRAFIA 

• "The power of music: Its impact on the intellectual, social and personal development of children and young people" por Susan Hallam e Ian Cross.
• "The Oxford Handbook of Music and the Brain" editado por Michael H. Thaut e Volker Hoemberg.
• "Music and Emotion: Theory and Research" editado por Patrik N. Juslin e John A. Sloboda.
• "Music, Health, and Wellbeing: Exploring Music for Health Equity and Social Justice" editado por Michael J. Silverman e Don E. Gibson.
• "Music therapy for depression: it seems to work, but how?" por Joke Bradt e Cheryl Dileo.

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Elis Regina - "Águas de Março"

A música "Águas de Março" de Elis Regina é conhecida por sua capacidade de transmitir uma sensação de calma e tranquilidade para quem a ouve. A harmonia suave e a letra poética, que fala sobre a vida fluir como as águas de março, podem ajudar a aliviar o estresse e a ansiedade. Além disso, a melodia agradável e a voz emocional de Elis Regina podem evocar sentimentos positivos e memórias agradáveis, ajudando a elevar o humor e reduzir a tristeza.

A música também pode ajudar a estimular a criatividade e a imaginação, o que pode ser útil para pessoas que sofrem de bloqueio criativo ou falta de inspiração. A poesia e a música de "Águas de Março" são complexas e profundas, o que pode levar a reflexões pessoais e insights sobre a vida. Isso pode ajudar a aumentar a autoconsciência e a perspectiva, melhorando a compreensão da vida e dos desafios que surgem. No geral, a música de Elis Regina é uma ferramenta valiosa para a saúde mental, capaz de trazer benefícios significativos para o bem-estar emocional.

É o pau, é a pedra, é o fim do caminho

É um resto de toco, é um pouco sozinho

É um caco de vidro, é a vida, é o sol

É a noite, é a morte, é um laço, é o anzol

É peroba no campo, é o nó da madeira

Caingá candeia, é o matita-pereira

É madeira de vento, tombo da ribanceira

É o mistério profundo, é o queira ou não queira

É o vento vetando, é o fim da ladeira

É a viga, é o vão, festa da cumeeira

É a chuva chovendo, é conversa ribeira

Das águas de março, é o fim da canseira

É o pé, é o chão, é a marcha estradeira

Passarinho na mão, pedra de atiradeira

É uma ave no céu, é uma ave no chão

É um regato, é uma fonte, é um pedaço de pão

É o fundo do poço, é o fim do caminho

No rosto um desgosto, é um pouco sozinho

É um estepe, é um prego, é uma conta, é um conto

É um pingo pingando, é uma conta, é um ponto

É um peixe, é um gesto, é uma prata brilhando

É a luz da manha, é o tijolo chegando

É a lenha, é o dia, é o fim da picada

É a garrafa de cana, o estilhaço na estrada

É o projeto da casa, é o corpo na cama

É o carro enguiçado, é a lama, é a lama

É um passo, é uma ponte, é um sapo, é uma rã

É um resto de mato na luz da manhã

São as águas de março fechando o verão

É a promessa de vida no teu coração

É uma cobra, é um pau, é João, é José

É um espinho na mão, é um corte no pé

São as águas de março fechando o verão

É a promessa de vida no teu coração

É pau, é pedra, é o fim do caminho

É um resto de toco, é um pouco sozinho

É um passo, é uma ponte, é um sapo, é uma rã

É um belo horizonte, é uma febre terça

São as águas de março fechando o verão

É a promessa de vida no teu coração

Pau, erda

Im, inho

Esto, oco

Oco, inho

Aco, idro

Ida, ol

Oite, orte

Aço, zol

São as águas de março fechando o verão

É a promessa de vida no teu coração

BIBLIOGRAFIA 

• Saúde mental: "The Noonday Demon: An Atlas of Depression" por Andrew Solomon
• Música e bem-estar: "This Is Your Brain on Music: The Science of a Human Obsession" por Daniel J. Levitin
• Criatividade: "Big Magic: Creative Living Beyond Fear" por Elizabeth Gilbert
• Autoconsciência: "The Power of Now: A Guide to Spiritual Enlightenment" por Eckhart Tolle
• Poesia e literatura: "The Complete Poems of Emily Dickinson" editado por Thomas H. Johnson
• História da música brasileira: "Chega de Saudade: A História e as Histórias da Bossa Nova" por Ruy Castro

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Engenheiros do Hawaii - "Piano Bar"

Existem muitos benefícios para a saúde mental de uma pessoa. O cuidado com a saúde mental envolve a busca por equilíbrio emocional e bem-estar psicológico. Isso pode ser alcançado através da prática de exercícios físicos, meditação, terapia, uma alimentação equilibrada e saudável, uma rotina de sono adequada, o convívio social saudável, entre outros fatores. O cuidado com a saúde mental ajuda a prevenir doenças psicológicas, como a ansiedade, depressão, estresse e outras condições que possam afetar a vida de uma pessoa.

"Piano Bar" é uma música da banda Engenheiros do Hawaii. A letra fala sobre um personagem que frequentava um piano bar para fugir da solidão e dos problemas do cotidiano. A música traz uma mensagem sobre a importância de enfrentar os desafios e encarar a vida de frente, em vez de se refugiar em vícios e distrações. A letra aborda temas como solidão, saudade, melancolia e a necessidade de superar as dificuldades da vida. A música apresenta uma reflexão sobre a importância de cuidar da saúde mental e emocional para enfrentar os desafios da vida de maneira positiva e saudável.

Letra de "Piano Bar":

Cada noite uma aventura diferente

Em cada esquina um perigo a mais

Qualquer dia desses a casa cai

São tempos difíceis, tempos sensuais

E a cidade cresce como um câncer

E a vida passa num piscar de olhos

Eu fico aqui esperando alguém

E a noite passa num piscar de olhos

O piano bar ainda está de pé

E lá fora, uma tempestade infernal

E o mundo, uma esfera que roda sem parar

Mas aqui tudo parece nunca mudar

Mas os tempos são outros

E a cidade cresce como um câncer

E a vida passa num piscar de olhos

Eu fico aqui esperando alguém

E a noite passa num piscar de olhos

E a cidade cresce como um câncer

E a vida passa num piscar de olhos

Eu fico aqui esperando alguém

E a noite passa num piscar de olhos

Mas aqui tudo parece nunca mudar

Mas os tempos são outros

Mas os tempos são outros

Mas os tempos são outros

BIBLIOGRAFIA 

• American Psychiatric Association. (2013). Diagnostic and Statistical Manual of Mental Disorders (5th ed.). https://doi.org/10.1176/appi.books.9780890425596
• World Health Organization. (2019). Mental disorders. https://www.who.int/news-room/fact-sheets/detail/mental-disorders
• National Institute of Mental Health. (2021). Mental health information. https://www.nimh.nih.gov/health/index.shtml
• National Alliance on Mental Illness. (2021). Mental health conditions. https://www.nami.org/About-Mental-Illness/Mental-Health-Conditions
• Hockenbury, D. H., & Hockenbury, S. E. (2017). Psychology (8th ed.). Worth Publishers.

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Gilberto Gil - "Andar com Fé"

Há diversos benefícios para a saúde mental de uma pessoa ao se cuidar e manter uma rotina saudável. Praticar atividades físicas regulares, adotar uma alimentação balanceada, ter um sono de qualidade, manter conexões sociais significativas, gerenciar o estresse e as emoções, são exemplos de medidas que podem ajudar a promover o bem-estar mental. Cuidar da saúde mental é importante para prevenir e tratar transtornos mentais, além de melhorar a qualidade de vida, aumentar a resiliência e a capacidade de lidar com os desafios cotidianos.

Andar com fé é um clássico da música brasileira composto por Gilberto Gil. A letra da música fala sobre a importância de se ter fé para enfrentar os desafios da vida, mesmo quando as coisas parecem difíceis e incertas. A música traz uma mensagem de esperança e perseverança, dizendo que a fé é a luz que ilumina o caminho e que é preciso acreditar em algo maior do que nós mesmos para superar as dificuldades. Além disso, a letra destaca a importância de se ter amor e coragem para enfrentar a vida de forma positiva. A música é uma inspiração para quem busca força e determinação para seguir em frente, independentemente das adversidades.

"Andar com Fé" - Gilberto Gil

Vamos, meu irmão, levante a cabeça

Não precisa de motivo pra sorrir, não

Olhe aí, que bom céu, que sol tão brilhante

Há tanta coisa nesse mundo pra se ver, meu irmão

Você é livre, nada impedindo

Então por que se sente tão sozinho, não?

Não chore não, olhe aqui

Que belo amor, que lindo sonho

Você precisa é de um carinho, um abraço

Andar com fé eu vou

Que a fé não costuma faiá

Andar com fé eu vou

Que a fé não costuma faiá

Andar com fé eu vou

Que a fé não costuma faiá

Andar com fé eu vou

Que a fé não costuma faiá

Andar com fé eu vou

Que a fé não costuma faiá

Andar com fé eu vou

Que a fé não costuma faiá

BIBLIOGRAFIA 

• "A coragem de não agradar", de Ichiro Kishimi e Fumitake Koga
• "Man's Search for Meaning", de Viktor Frankl
• "Mindset: A nova psicologia do sucesso", de Carol Dweck
• "Sapiens: Uma breve história da humanidade", de Yuval Noah Harari
• "O poder do hábito", de Charles Duhigg
• "Thinking, Fast and Slow", de Daniel Kahneman
• "A mente organizada", de David Allen
• "Os 7 hábitos das pessoas altamente eficazes", de Stephen Covey
• "O livro das emoções: reconhecendo, entendendo e transformando emoções difíceis", de Augusto Cury
• "O cérebro emocional: os misteriosos alicerces da vida emocional", de Joseph LeDoux

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Ira! - "Envelheço na Cidade"

Existem muitos benefícios para a saúde mental de uma pessoa que pratica cuidados com a sua saúde mental. Algumas dessas práticas incluem exercício regular, sono adequado, alimentação saudável, tempo de qualidade com amigos e familiares, meditação e terapia. Essas atividades podem ajudar a reduzir o estresse, a ansiedade e a depressão, melhorar o humor e a autoestima e aumentar a resiliência emocional. Além disso, também é importante cuidar da sua saúde mental como um todo, incluindo a busca de ajuda profissional quando necessário e a construção de um forte sistema de suporte social.

"Envelheço na Cidade" é uma canção da banda brasileira Ira!, lançada em 1986. A letra da música fala sobre a passagem do tempo e o envelhecimento na cidade, abordando temas como a solidão, a nostalgia, as mudanças na paisagem urbana e a busca por sentido na vida. A música tem uma sonoridade melancólica e reflexiva, com versos como "Vejo a cidade toda estranha, sem ter você aqui / Fecho os olhos e ainda vejo tantas coisas por aí / E nessa loucura de dizer que não te quero / Vou negando as aparências / Disfarçando as evidências". A letra de "Envelheço na Cidade" é um retrato emocionante da experiência humana de envelhecer e de lidar com as mudanças e desafios que a vida traz.

Mais um ano que se passa mais um ano sem você

Já não tenho a mesma idade

Envelheço na cidade

Essa vida é jogo rápido

Para mim ou pra você

Mais um ano que se passa

Eu não sei o que fazer

Juventude se abraça

Se une pra esquecer

Um feliz aniversário

Para mim ou pra você

Feliz aniversário envelheço na cidade

Feliz aniversário envelheço na cidade

Feliz aniversário envelheço na cidade

Feliz aniversário

Meus amigos, minha rua

As garotas da minha rua

Não os sinto, não os tenho

Mais um ano sem você

As garotas desfilando

Os rapazes a beber

Já não tenho a mesma idade

Não pertenço a ninguém

Juventude se abraça

Se une pra esquecer

Um feliz aniversário

Para mim ou pra você

Feliz aniversário envelheço na cidade

Feliz aniversário envelheço na cidade

Feliz aniversário envelheço na cidade

Feliz aniversário, lá, lá, lá

Juventude se abraça

Se une pra esquecer

Um feliz aniversário

Para mim ou pra você

Feliz aniversário envelheço na cidade

Feliz aniversário envelheço na cidade

Feliz aniversário envelheço na cidade

Feliz aniversário envelheço na cidade

BIBLIOGRAFIA 

Saúde mental:

• "Mindsight: A New Science of Personal Transformation" de Daniel J. Siegel
• "The Body Keeps the Score: Brain, Mind, and Body in the Healing of Trauma" de Bessel van der Kolk
• "The Power of Now: A Guide to Spiritual Enlightenment" de Eckhart Tolle
• "Feeling Good: The New Mood Therapy" de David D. Burns

Envelhecimento:

• "The Gift of Years: Growing Older Gracefully" de Joan Chittister
• "Being Mortal: Medicine and What Matters in the End" de Atul Gawande
• "The Art of Aging: A Doctor's Prescription for Well-Being" de Sherwin B. Nuland
• "Aging Well: Surprising Guideposts to a Happier Life from the Landmark Harvard Study of Adult Development" de George E. Vaillant

Música:

• "This Is Your Brain on Music: The Science of a Human Obsession" de Daniel J. Levitin
• "How Music Works" de David Byrne
• "The Rest Is Noise: Listening to the Twentieth Century" de Alex Ross
• "The Jazz Standards: A Guide to the Repertoire" de Ted Gioia

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Legião Urbana - "Pais e Filhos"

Existem muitos benefícios para a saúde mental de uma pessoa, como a prática de atividades físicas regulares, uma alimentação saudável, o convívio social e a terapia psicológica. Todos esses elementos podem contribuir para o bem-estar emocional e psicológico de uma pessoa, ajudando-a a lidar com o estresse, a ansiedade e outros problemas de saúde mental. A atividade física, por exemplo, pode ajudar a liberar endorfinas, substâncias químicas do cérebro que produzem sensação de bem-estar. A terapia psicológica, por sua vez, pode ajudar a pessoa a compreender e lidar com seus sentimentos, a desenvolver habilidades de enfrentamento e a melhorar sua autoestima e autoconhecimento.

Pais e Filhos - Legião Urbana

Não sou mais

aquele jovem que você viu há alguns anos

ou talvez seja, mas não pareço mais

A cada novo segundo envelheço um pouco mais

Este é um novo mundo, isso é verdade

agora com suas guerras, suas marcas e suas garras

Sei que faço parte, mas não me sinto assim

Sou parte de uma geração que pode mudar o mundo

a qualquer momento, mas talvez eu tenha desistido

E eu não preciso de você para me lembrar

dos erros que cometi, como todos

Nós precisamos de alguém que nos ajude

alguém que nos ame, como você me amou

as coisas que você me deu, ninguém pode tirar

Mas você ainda pode me ajudar a andar

sozinho pelo mundo, se isso é o que eu quiser

Eu ainda sou aquele menino que você amava

Mas agora cresci e vejo que você tinha razão

não se pode viver só de ideais

e eu sei que você me entende, agora mais do que nunca

Eu preciso de você, eu preciso de você

não me abandone, não me abandone

eu ainda sou aquele menino que você criou

Você me ensinou a falar, a caminhar e a pensar

eu sou apenas um aprendiz

Eu ainda sou aquele menino que você amava

Mas agora cresci e vejo que você tinha razão

não se pode viver só de ideais

e eu sei que você me entende, agora mais do que nunca

Eu preciso de você, eu preciso de você

não me abandone, não me abandone.

BIBLIOGRAFIA 

• Saúde mental: "A Coragem de Ser Imperfeito", de Brené Brown; "A Arte da Imperfeição", de Brené Brown; "Por que Fazemos o que Fazemos?", de Mario Sergio Cortella.
• Psicologia: "O Poder do Hábito", de Charles Duhigg; "Flow: A Psicologia do Fluxo", de Mihaly Csikszentmihalyi; "A Psicologia da Felicidade", de William James.
• Filosofia: "O Mundo como Vontade e Representação", de Arthur Schopenhauer; "A República", de Platão; "Assim Falou Zaratustra", de Friedrich Nietzsche.
• Ciências sociais: "Os Anos de Aprendizado de Wilhelm Meister", de Johann Wolfgang von Goethe; "1984", de George Orwell; "A Origem das Espécies", de Charles Darwin.
• Literatura: "Grande Sertão: Veredas", de Guimarães Rosa; "Cem Anos de Solidão", de Gabriel García Márquez; "Ulisses", de James Joyce.

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Lenine - "Leão do Norte"

Existem inúmeros benefícios para a saúde mental de uma pessoa, e muitos deles estão interconectados. A prática regular de exercícios físicos, por exemplo, pode reduzir os níveis de estresse e ansiedade, além de melhorar a autoestima e promover uma sensação de bem-estar geral. Além disso, manter relações sociais saudáveis e significativas pode ajudar a diminuir a solidão e a depressão, ao mesmo tempo em que aumenta a resiliência emocional. Cuidar da alimentação, dormir o suficiente e buscar ajuda profissional quando necessário também são importantes para promover a saúde mental.

LEÃO DO NORTE - Lenine

Eu sou o leão do Norte

Filho do sol com a natureza

Um só coração, um só corpo

E a mesma natureza que nos fez

Deixa a luz entrar

E aquece o corpo inteiro

Essa energia que vem do chão

E que faz a gente se mexer

Eu sou do sul, do leste e oeste

Filho do céu com o ar e o mar

E a mesma natureza que nos fez

Deixa a luz entrar

E aquece o corpo inteiro

Essa energia que vem do chão

E que faz a gente se mexer

Eu sou a natureza

E tudo o que ela me traz

Eu sou a natureza

E tudo o que ela me traz.

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Los Hermanos - "O Vencedor"

Existem muitos benefícios para a saúde mental de uma pessoa. Em primeiro lugar, cuidar da saúde mental pode ajudar a reduzir os sintomas de ansiedade e depressão, melhorando o humor e aumentando a sensação de bem-estar. Além disso, investir na saúde mental pode ajudar a aumentar a resiliência e a capacidade de lidar com os desafios da vida, melhorando a autoestima e a autoconfiança. Outros benefícios incluem melhorias no sono, aumento da concentração e da clareza mental, além de melhorias na capacidade de relacionamento com outras pessoas.

O Vencedor - Los Hermanos

Não chores mais, mulher

Levanta a fronte, enfrente o mundo

Se o teu homem foi à guerra

Foi lutar por outros infelizes moribundos

Que longe vão ficando, esquecidos

E que de tudo só trazem feridas

Então espera ele voltar

Mas espera, sem chorar

Pois chorando se foi quem um dia só me fez chorar

Chorando se foi quem um dia só me fez chorar

Chorando estará, ao lembrar de um amor

Que um dia não soube cuidar

Chorando estará, ao lembrar de um amor

Que um dia não soube cuidar

Amar é um fogo que arde sem se ver

É ferida que dói e não se sente

É um contentamento descontente

É dor que desatina sem doer

Ainda assim, é o melhor que eu tenho

Ainda assim, é o melhor que eu tenho

Então espera ele voltar

Mas espera, sem chorar

Pois chorando se foi quem um dia só me fez chorar

Chorando se foi quem um dia só me fez chorar

Chorando estará, ao lembrar de um amor

Que um dia não soube cuidar

Chorando estará, ao lembrar de um amor

Que um dia não soube cuidar

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Luiz Gonzaga - "Asa Branca"

Existem inúmeros benefícios para a saúde mental de uma pessoa que pratica hábitos saudáveis, tais como exercícios físicos, alimentação equilibrada, meditação, e terapia. Essas atividades podem reduzir os sintomas de ansiedade e depressão, melhorar a qualidade do sono, aumentar a autoestima, e proporcionar um senso de controle sobre a própria vida. Além disso, ter relacionamentos saudáveis e significativos, encontrar propósito e significado em atividades diárias, e buscar um equilíbrio entre trabalho e lazer também são essenciais para a saúde mental. Investir em cuidados com a saúde mental é fundamental para uma vida plena e satisfatória.

"Asa Branca" é uma música icônica do nordeste brasileiro, composta por Luiz Gonzaga e Humberto Teixeira. A letra fala sobre a seca que assola o sertão nordestino e a saudade que o protagonista sente da sua terra natal. A música é uma homenagem à força e resiliência do povo nordestino, que enfrenta as adversidades climáticas e econômicas com muita determinação e fé. A letra também destaca a importância da esperança e da solidariedade em momentos difíceis. "Asa Branca" é uma obra-prima da música brasileira e uma celebração da cultura e da história do nordeste.

"Asa Branca"

Quando oiei' a terra ardendo

Qual fogueira de São João

Eu preguntei' a Deus do céu, uai

Por que tamanha judiação?

Eu preguntei' a Deus do céu, uai

Por que tamanha judiação?

Que braseiro, que fornaia'

Nenhum pé de prantação'

Por farta' d'água perdi meu gado

Morreu de sede meu alazão

Por farta' d'água perdi meu gado

Morreu de sede meu alazão

Inté' mesmo a asa branca

Bateu asas do sertão

Entonce' eu disse: adeus, Rosinha

Guarda contigo meu coração

Entonce' eu disse: adeus, Rosinha

Guarda contigo meu coração

Hoje longe, muitas légua

Numa triste solidão

Espero a chuva cair de novo

Pra mim vortar' pro meu sertão

Espero a chuva cair de novo

Pra mim vortar' pro meu sertão

Quando o verde dos teus óio'

Se espaiar' na prantação'

Eu te asseguro, não chore, não, viu

Que eu vortarei', viu, meu coração

Eu te asseguro, não chore, não, viu

Que eu vortarei', viu, meu coração

BIBLIOGRAFIA 

• "Mindfulness: A Practical Guide to Finding Peace in a Frantic World" - Mark Williams e Danny Penman
• "The Power of Now" - Eckhart Tolle
• "Lost Connections: Uncovering the Real Causes of Depression – and the Unexpected Solutions" - Johann Hari
• "The Body Keeps the Score: Brain, Mind, and Body in the Healing of Trauma" - Bessel van der Kolk
• "Man's Search for Meaning" - Viktor E. Frankl
• "The Gifts of Imperfection: Let Go of Who You Think You're Supposed to Be and Embrace Who You Are" - Brené Brown
• "The Anxiety and Phobia Workbook" - Edmund Bourne
• "Feeling Good: The New Mood Therapy" - David D. Burns
• "An Unquiet Mind: A Memoir of Moods and Madness" - Kay Redfield Jamison
• "The Happiness Hypothesis: Finding Modern Truth in Ancient Wisdom" - Jonathan Haidt

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Maria Bethânia - "Explode Coração"

Existem inúmeros benefícios para a saúde mental de uma pessoa que pratica cuidados com sua mente e emoções. Uma das principais vantagens é a melhora da capacidade de lidar com o estresse e a ansiedade. Ao aprender a controlar os pensamentos e emoções negativas, a pessoa pode se tornar mais resiliente e ter uma maior capacidade de adaptação a situações difíceis. Além disso, cuidar da saúde mental pode melhorar a autoestima, aumentar a sensação de bem-estar e aperfeiçoar as relações interpessoais, trazendo um maior equilíbrio emocional e uma vida mais satisfatória.

"Explode Coração" é uma canção da cantora brasileira Maria Bethânia, composta por Gonzaguinha. A letra fala sobre o amor que é capaz de explodir o coração, de trazer alegria e felicidade para as pessoas. A música destaca a importância de se entregar ao amor e de viver intensamente cada momento de paixão. A letra também destaca que o amor é capaz de curar as feridas emocionais e quebrar barreiras. A canção é uma homenagem ao amor e à paixão, que podem trazer benefícios para a saúde emocional das pessoas.

Explode Coração

Composição: Gonzaguinha

Chega de tentar, dissimular e disfarçar e esconder

O que não dá mais pra ocultar

E eu não posso mais calar

Já que o brilho desse olhar foi traidor

E entregou o que você tentou conter

O que você não quis desabafar

E me cortou

Chega de temer, chorar

Sofrer, sorrir, se dar

E se perder

E se achar

E tudo aquilo que é viver

Eu quero mais é me abrir

E que essa vida entre assim

Como se fosse o sol

Desvirginando a madrugada

Quero sentir a dor dessa manhã

Nascendo, rompendo, rasgando

Tomando meu corpo e então

Eu chorando, sofrendo

Gostando, adorando, gritando

Feito louca, alucinada e criança

Sentindo o meu amor se derramando

Não dá mais pra segurar

Explode coração

BIBLIOGRAFIA 

• "Sapiens: Uma breve história da humanidade" - Yuval Noah Harari
• "A Coragem de Ser Imperfeito" - Brené Brown
• "O Poder do Agora" - Eckhart Tolle
• "A Arte da Felicidade" - Dalai Lama e Howard Cutler
• "Mindset: A nova psicologia do sucesso" - Carol Dweck
• "O Livro dos Espíritos" - Allan Kardec
• "1984" - George Orwell
• "O Sol é para Todos" - Harper Lee
• "O Pequeno Príncipe" - Antoine de Saint-Exupéry
• "O Grande Gatsby" - F. Scott Fitzgerald

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Maria Gadú - "Shimbalaiê"

Existem muitos benefícios para a saúde mental de uma pessoa que pratica cuidados com a saúde mental. Cuidados como exercícios regulares, alimentação saudável, sono adequado e práticas de meditação e relaxamento são ótimas formas de reduzir o estresse e a ansiedade. Além disso, estabelecer conexões sociais saudáveis e passar tempo com amigos e familiares pode ajudar a prevenir a solidão e a depressão. É importante também encontrar atividades que proporcionem prazer e sensação de realização, o que pode aumentar a autoestima e reduzir o risco de problemas de saúde mental.

Shimbalaiê

Seu corpo, moreno,

Esbanja beleza e simpatia

É doce, é todo seu, é todo dia

É mato, é mar, é sol de Ipanema

É tudo que eu quero ter

É luz que me faz viver

É paz, é amor, é bem-querer

Deixa entrar em mim essa energia

Deixa eu curar essa alegria

Eu quero só viver em paz

Shimbalaiê, ê, ê, shimbalaiê

Ê, shimbalaiê, ê, ê, shimbalaiê

Ê, shimbalaiê, ê, ê, shimbalaiê

Seu riso largo, franca alegria

É pé na areia, é amor à beira-mar

É o samba em volta da fogueira

É uma noite linda de lua cheia

É tudo que eu quero ter

É luz que me faz viver

É paz, é amor, é bem-querer

Deixa entrar em mim essa energia

Deixa eu curar essa alegria

Eu quero só viver em paz

Shimbalaiê, ê, ê, shimbalaiê

Ê, shimbalaiê, ê, ê, shimbalaiê

Ê, shimbalaiê, ê, ê, shimbalaiê

Deixa entrar em mim essa energia

Deixa eu curar essa alegria

Eu quero só viver em paz

Shimbalaiê, ê, ê, shimbalaiê

Ê, shimbalaiê, ê, ê, shimbalaiê

Ê, shimbalaiê, ê, ê, shimbalaiê.

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Marisa Monte - "Ainda Lembro"

Existem vários benefícios para a saúde mental de uma pessoa quando ela pratica hábitos saudáveis. Por exemplo, praticar exercícios físicos regulares pode ajudar a reduzir a ansiedade e o estresse, melhorar o humor e aumentar a autoestima. Além disso, manter uma dieta equilibrada e dormir o suficiente também pode ajudar a reduzir os sintomas de depressão e ansiedade, além de melhorar a capacidade de concentração e memória. Praticar hobbies, meditação e terapia também são estratégias importantes para cuidar da saúde mental e emocional.

"Ainda Lembro" - Marisa Monte

Foi tão bom te encontrar

Eu não preciso mais

Fingir

Só nós sabemos quanto

Tempo esperamos por esse

Momento

E não há nada

Que possa

Nos fazer

Esquecer

Ainda lembro o seu cheiro

Seu gosto, seu toque

E mesmo que eu tente

Eu não consigo

Não dá pra esquecer

O que eu vivi com você

Eu já tive outros amores

Eu já fiz outros planos

Mas o que ficou

Da vida

São coisas pequenas

O seu perfume

A marca que você deixou

O que ficou

Da vida

São coisas simples

Como eu e você

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Milton Nascimento - "Maria, Maria"

Há diversos benefícios para a saúde mental de uma pessoa ao longo da vida. Praticar atividades físicas regularmente, ter uma alimentação saudável e equilibrada, dormir bem, manter relacionamentos saudáveis, buscar ajuda profissional em momentos de dificuldade e estresse são algumas das práticas que podem contribuir para uma melhor saúde mental. Além disso, a prática da meditação e da mindfulness também têm se mostrado eficazes na redução do estresse, ansiedade e depressão, ajudando as pessoas a lidar melhor com as adversidades da vida e a desenvolver uma maior capacidade de concentração e foco.

Maria, Maria

É um dom, uma certa magia

Uma força que nos alerta

Uma mulher que merece

Viver e amar

Como outra qualquer

Do planeta

Maria, Maria

É o som, é a cor, é o suor

É a dose mais forte e lenta

De uma gente que ri

Quando deve chorar

E não vive, apenas aguenta

Mas é preciso ter força

É preciso ter raça

É preciso ter gana sempre

Quem traz no corpo a marca

Maria, Maria

Mistura a dor e a alegria

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Nando Reis - "All Star"

Existem muitos benefícios para a saúde mental de uma pessoa que pratica cuidados regulares com a sua saúde mental. Esses cuidados podem incluir atividades como exercícios físicos, meditação, terapia e hábitos saudáveis de sono e alimentação. Essas práticas podem ajudar a reduzir o estresse e a ansiedade, melhorar o humor e a autoestima e promover a sensação de bem-estar geral. Além disso, ao cuidar da saúde mental, as pessoas podem desenvolver habilidades importantes, como a capacidade de lidar com emoções difíceis e a habilidade de estabelecer relacionamentos saudáveis e significativos com os outros.

A música "All Star" de Nando Reis é uma canção bastante conhecida e querida pelos fãs do cantor. A letra fala sobre a vontade de entrar na vida de alguém e fazer parte dela, como se essa pessoa fosse um ingrediente especial de uma receita deliciosa. O refrão da música repete diversas vezes o verso "All Star, azul-bebê, deixa eu entrar", como se fosse um pedido insistente para que essa pessoa permita a entrada do cantor em sua vida. A melodia animada e descontraída da canção faz dela uma escolha popular para festas e eventos, e muitos fãs a consideram um clássico do rock nacional.

Estranho seria se eu não me apaixonasse por você

O sal viria doce para os novos lábios

Colombo procurou as Índias

Mas a Terra avisto em você

O som que eu ouço

São as gírias do seu vocabulário

Estranho é gostar tanto do seu All Star azul

Estranho é pensar que o bairro das Laranjeiras

Satisfeito, sorri, quando chego ali

E entro no elevador

Aperto o 12, que é o seu andar

Não vejo a hora de te encontrar

Continuar aquela conversa

Que não terminamos ontem

Ficou pra hoje

Estranho, mas já me sinto

Como um velho amigo seu

Seu All Star azul combina

Com o meu, preto, de cano alto

Se o homem já pisou na Lua

Como eu ainda não tenho seu endereço?

O tom que eu canto as minhas músicas

Na sua voz, parece exato

Estranho é gostar tanto do seu All Star azul

Estranho é pensar que o bairro das Laranjeiras

Satisfeito, sorri, quando chego ali

E entro no elevador

Aperto o 12, que é o seu andar

Não vejo a hora de te encontrar

Continuar aquela conversa

Que não terminamos ontem

Ficou nas Laranjeiras

Satisfeito, sorri, quando chego ali

E entro no elevador

Aperto o 12, que é o seu andar

Não vejo a hora de te encontrar

E continuar aquela conversa

Que não terminamos ontem

Ficou pra hoje

Hoje, hoje, hoje

BIBLIOGRAFIA 

• "Sapiens: Uma Breve História da Humanidade" de Yuval Noah Harari - Um livro fascinante que aborda a história da humanidade desde a sua origem até os dias atuais, com insights e reflexões sobre a nossa evolução como espécie.
• "A Origem das Espécies" de Charles Darwin - Um clássico da ciência que revolucionou a forma como entendemos a evolução das espécies, com uma visão baseada na seleção natural.
• "O Poder do Agora" de Eckhart Tolle - Um livro que explora a importância de viver o momento presente e como isso pode transformar a nossa vida e nossa forma de encarar os desafios.
• "A Arte da Guerra" de Sun Tzu - Um livro que oferece insights sobre estratégias de liderança e gestão de conflitos, que podem ser aplicadas em diversas áreas da vida, incluindo o mundo dos negócios.
• "Meditações" de Marco Aurélio - Um livro clássico da filosofia estoica, que oferece reflexões sobre o autocontrole, a resiliência e a busca pelo bem-estar emocional e mental.

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Natiruts - "Liberdade Pra Dentro da Cabeça"

O cuidado com a saúde mental é fundamental para o bem-estar e qualidade de vida de uma pessoa. A prática de atividades físicas regulares, meditação, terapia, conexão social, alimentação saudável e sono adequado são alguns dos hábitos que podem contribuir para a melhora da saúde mental. Além disso, é importante que a pessoa esteja em um ambiente seguro e acolhedor, com acesso a recursos de apoio e suporte emocional quando necessário. Ter uma boa saúde mental permite que a pessoa tenha maior capacidade de lidar com situações estressantes, maior resiliência, autoestima e autoconfiança, além de melhorar a sua capacidade de se relacionar com os outros e aproveitar a vida de forma plena.

Liberdade pra dentro da cabeça

Liberdade pra dentro da cabeça (uh-uh-uh)

Liberdade pra dentro da cabeça (tchu-ruru, tchu-ruh)

Liberdade pra dentro da cabeça

Quando você for embora

Não precisa me dizer

O que eu não quero jogo fora

Você pode entender

Desigualdades e a luta

A fim de encontrar

A liberdade e a paz

Que a alma precisa ter

Oh, baby

Estar com você na virada do sol

É compreender que o que há de melhor

Tá na vida, na transformação

Da natureza que me traz a noção

Na verdade, eu não vou chorar

Hoje sei, sei, o que a Terra veio me ensinar

Sobre as coisas que vêm do coração

Pra que eu possa trazer pra mim e pra você

Liberdade pra dentro da cabeça

Liberdade pra dentro da cabeça (uh-uh-uh)

Liberdade pra dentro da cabeça (tchu-ruru, tchu-ruh)

Liberdade pra dentro da cabeça

Estar com você na virada do sol

É compreender que o que há de melhor

Tá na vida, na transformação

Da natureza que me traz a noção

Na verdade, eu não vou chorar, eu não

Hoje sei, sei o que a Terra veio me ensinar

Sobre as coisas que vêm do coração

Pra que eu possa trazer pra mim e pra você

Liberdade pra dentro da cabeça

Liberdade pra dentro da cabeça (uh-uh-uh)

Liberdade pra dentro da cabeça (tchu-ruru, tchu-ruh)

Liberdade pra dentro da cabeça

Liberdade pra dentro da cabeça, uoh, uoh, uoh

Liberdade pra dentro da cabeça (tchu-ruru, tchu-ruh)

(Liberdade pra dentro da cabeça)

(Liberdade...)

BIBLIOGRAFIA 

• American Psychological Association. (2010). Publication Manual of the American Psychological Association (6th ed.). Washington, DC: Author.
• Cacioppo, J. T., & Freberg, L. A. (2013). Discovering psychology: The science of mind. Boston, MA: Cengage Learning.
• Seligman, M. E. P. (2011). Flourish: A visionary new understanding of happiness and well-being. New York: Free Press.
• Selye, H. (1956). The Stress of Life. New York: McGraw-Hill.
• Porges, S. W. (2011). The Polyvagal Theory: Neurophysiological Foundations of Emotions, Attachment, Communication, and Self-Regulation. New York: W.W. Norton & Co.

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Ney Matogrosso - "Poema"

Ney Matogrosso é um dos maiores artistas da música brasileira, com uma carreira de mais de cinco décadas. Nasceu em Bela Vista, no Mato Grosso do Sul, em 1941, e ficou famoso por sua voz inconfundível, presença de palco marcante e seu estilo único. Durante sua carreira, Ney lançou diversos álbuns solo e participou de projetos com outros artistas. Ele é conhecido por interpretar músicas que abordam temas como amor, sexualidade e liberdade, com uma interpretação teatral e cheia de personalidade.

"Poema" é uma música composta por Cazuza e Frejat, que foi lançada em 1987, interpretada por Ney Matogrosso. A música fala sobre a beleza e a simplicidade da vida, e como é importante aproveitarmos o momento presente. A voz de Ney Matogrosso dá vida aos versos da música, transmitindo a mensagem com sua interpretação emotiva e expressiva. A melodia, ao mesmo tempo suave e marcante, dá um toque especial à música.

O ato de ouvir música tem muitos benefícios para a saúde mental. Estudos mostram que a música pode ajudar a reduzir o estresse, melhorar o humor e aumentar a sensação de bem-estar. A música também pode ajudar a melhorar a concentração e a criatividade. No caso de "Poema", a mensagem da música pode ser reconfortante e inspiradora, fazendo com que a pessoa que a ouve se sinta mais conectada ao presente e aos pequenos prazeres da vida. A voz de Ney Matogrosso e a melodia da música podem trazer uma sensação de paz e serenidade, ajudando a pessoa a relaxar e a aliviar o estresse do dia a dia.

Eu hoje tive um pesadelo e levantei atento, a tempo

Eu acordei com medo e procurei no escuro alguém com seu carinho

E lembrei de um tempo

Porque o passado me traz uma lembrança

Do tempo que eu era criança

E o medo era motivo de choro

Desculpa pra um abraço ou um consolo

Hoje eu acordei com medo, mas não chorei

Nem reclamei abrigo

Do escuro, eu via um infinito sem presente

Passado ou futuro

Senti um abraço forte, já não era medo

Era uma coisa sua que ficou em mim

De repente, a gente vê que perdeu

Ou está perdendo alguma coisa

Morna e ingênua

Que vai ficando no caminho

Que é escuro e frio, mas também bonito

Porque é iluminado

Pela beleza do que aconteceu há minutos atrás

Eu hoje tive um pesadelo e levantei atento, a tempo

Eu acordei com medo e procurei no escuro alguém com seu carinho

E lembrei de um tempo

Porque o passado me traz uma lembrança

Do tempo que eu era criança

E o medo era motivo de choro

Desculpa pra um abraço ou um consolo

Hoje eu acordei com medo, mas não chorei

Nem reclamei abrigo

Do escuro, eu via um infinito sem presente

Passado ou futuro

Senti um abraço forte, já não era medo

Era uma coisa sua que ficou em mim

Que não tem fim

De repente, a gente vê que perdeu

Ou está perdendo alguma coisa

Morna e ingênua

Que vai ficando no caminho

Que é escuro e frio, mas também bonito

Porque é iluminado

Pela beleza do que aconteceu há minutos atrás

BIBLIOGRAFIA 

• "Ney Matogrosso: Homem com H", de Julio Maria (Editora Leya, 2019)
• "Cazuza: Só as Mães São Felizes", de Regina Echeverria (Editora Record, 2013)
• "Music and Health: A Research Agenda for the 21st Century", editado por Patrik N. Juslin e John Sloboda (Oxford University Press, 2011)
• "The Neuroscience of Music", editado por Isabelle Peretz e Robert J. Zatorre (Oxford University Press, 2003)
• "The Emotional Power of Music: Multidisciplinary Perspectives on Musical Arousal, Expression, and Social Control", editado por Tom Cochrane, Bernardino Fantini e Klaus R. Scherer (Oxford University Press, 2013)

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Novos Baianos - Preta Pretinha

Sobre o compositor:

"Preta Pretinha" é uma canção icônica da banda brasileira Novos Baianos, composta por Moraes Moreira e Luiz Galvão. Moraes Moreira foi um músico brasileiro conhecido por ser um dos fundadores dos Novos Baianos, uma das bandas mais influentes da música popular brasileira dos anos 70. Além de "Preta Pretinha", Moreira também é conhecido por outras composições populares, como "Acabou Chorare" e "Bloco do Prazer". Ele faleceu em 2020, deixando um legado importante para a música brasileira.

Sobre o intérprete:

Os Novos Baianos são um grupo musical brasileiro que se formou em Salvador, Bahia, no final dos anos 60. A banda é conhecida por sua mistura única de rock, MPB, samba e outros gêneros musicais brasileiros, bem como por sua atitude descolada e estilo de vida boêmio. "Preta Pretinha" é um dos maiores sucessos dos Novos Baianos e é considerada uma das melhores canções da banda. O vocalista principal da banda era Baby Consuelo (mais tarde chamada de Baby do Brasil), que foi uma das primeiras mulheres a liderar uma banda de rock no Brasil.

Sobre os benefícios para a saúde mental:

A música pode ter muitos benefícios para a saúde mental de uma pessoa. Estudos mostram que a música pode ajudar a reduzir o estresse, melhorar o humor e aumentar a felicidade. "Preta Pretinha" tem uma batida animada e contagiante, que pode fazer com que as pessoas se movam e dancem, o que é uma ótima maneira de liberar endorfinas e aumentar a sensação de bem-estar. Além disso, a música pode ser um poderoso lembrete de momentos felizes e de pessoas queridas, o que pode trazer conforto e alegria para quem a escuta. A letra da música, que fala de amor e saudade, também pode ser reconfortante e inspiradora para aqueles que estão passando por momentos difíceis em suas vidas.

Enquanto eu corria

Assim eu ia

Lhe chamar!

Enquanto corria a barca

Lhe chamar!

Enquanto corria a barca

Lhe chamar!

Enquanto corria a barca

Por minha cabeça não passava

Só! Somente só!

Assim vou lhe chamar

Assim você vai ser

Só! Só! Somente só!

Assim vou lhe chamar

Assim você vai ser

Só! Somente só!

Assim vou lhe chamar

Assim você vai ser

Laiá larará lararará larará

Preta, preta, pretinha!

Preta, preta, pretinha!

Preta, preta, pretinha!

Preta, preta, pretinha!

Eu ia lhe chamar!

Enquanto corria a barca

Eu ia lhe chamar!

Enquanto corria a barca

Lhe chamar!

Enquanto corria a barca

Eu ia lhe chamar!

Enquanto corria a barca

Eu ia lhe chamar!

Enquanto corria a barca

Lhe chamar!

Enquanto corria a barca

Por minha cabeça não passava

Só! Somente só!

Assim vou lhe chamar

Assim você vai ser

Só! Só! Somente só!

Assim vou lhe chamar

Assim você vai ser

Só! Só! Somente só!

Assim vou lhe chamar

Assim você vai ser

Laiá larará lararará larará

Preta, preta, pretinha!

Preta, preta, pretinha!

Preta, preta, pretinha!

Preta, preta, pretinha!

Eu ia lhe chamar!

Enquanto corria a barca

Eu ia lhe chamar!

Enquanto corria a barca

Lhe chamar!

Enquanto corria a barca

Eu ia lhe chamar!

Enquanto corria a barca

Eu ia lhe chamar!

Enquanto corria a barca

Lhe chamar!

Enquanto corria a barca

Por minha cabeça não passava

Só! Somente só!

Assim vou lhe chamar

Assim você vai ser

Só! Só! Somente só!

Assim vou lhe chamar

Assim você vai ser

Só! Só! Somente só!

Assim vou lhe chamar

Assim você vai ser

Eu ia lhe chamar!

Enquanto corria a barca

Eu ia lhe chamar!

Enquanto corria a barca

Lhe chamar!

Enquanto corria a barca

Eu ia lhe chamar!

Enquanto corria a barca

Eu ia lhe chamar!

Enquanto corria a barca

Lhe chamar!

Enquanto corria a barca

Por minha cabeça não passava

Só! Somente só!

Assim vou lhe chamar

Assim você vai ser

Só! Só! Somente só!

Assim vou lhe chamar

Assim você vai ser

Só! Só! Somente só!

Assim vou lhe chamar

Assim você vai ser

Abre a porta e a janela

E vem ver o Sol nascer

Abre a porta e a janela

E vem ver o Sol nascer

Abre a porta e a janela

E vem ver o Sol nascer

Abre a porta e a janela

E vem ver o Sol nascer

Abre a porta e a janela

E vem ver o Sol nascer

Abre a porta e a janela

E vem ver o Sol nascer

Eu sou um pássaro

Que vivo avoando

Vivo avoando

Sem nunca mais parar

Ai, ai! Ai, ai! Saudade

Não venha me matar

Ai, ai! Ai, ai! Saudade

Não venha me matar

Ai, ai! Saudade

Não venha me matar

Ai, ai! Ai, ai! Saudade

Não venha me matar

Lhe chamar!

BIBLIOGRAFIA 

• "Moraes Moreira: cronista musical do Brasil", por João Paulo Siqueira. Editora Autografia, 2019.
• "Os Novos Baianos e a cultura hippie no Brasil", por Ricardo Ferreira Freitas. Editora Multifoco, 2017.
• "A influência da música na saúde mental", por Roberta Ribeiro. Revista de Psicologia da UNESP, vol. 15, n. 1, 2016.
• "Música e bem-estar emocional: uma revisão sistemática da literatura", por Ana Rita Gomes de Souza e cols. Revista Brasileira de Terapias Cognitivas, vol. 12, n. 1, 2016.
• "A música e seus efeitos sobre o humor e as emoções: uma revisão sistemática", por Isabella de Araújo Santos e cols. Psicologia: Teoria e Pesquisa, vol. 32, n. esp., 2016.

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O Rappa - "Me Deixa"

Título: O Rappa - "Me Deixa"

Compositor:

A música "Me Deixa" foi composta pelo renomado grupo brasileiro O Rappa, conhecido por suas letras engajadas e reflexivas. A composição é de autoria de Marcelo Falcão, que também é o vocalista da banda. Falcão é reconhecido por suas letras poéticas e profundas, que abordam questões sociais, políticas e existenciais. Suas composições são marcadas por uma mistura de estilos musicais, incluindo o reggae, o rock e o rap, caracterizando o som único de O Rappa.

Intérprete:

O Rappa é uma banda brasileira formada no Rio de Janeiro em 1993, composta por Marcelo Falcão (vocal), Marcelo Lobato (teclados), Alexandre Menezes (guitarra) e Lauro Farias (baixo). O grupo ganhou grande reconhecimento no cenário musical brasileiro ao longo dos anos, conquistando fãs tanto pela qualidade musical quanto pelas letras que abordam temas relevantes. O estilo musical diversificado e a energia presente em suas performances ao vivo tornam O Rappa uma banda única e cativante.

Benefícios para a saúde mental:

Escutar a música "Me Deixa" pode trazer benefícios significativos para a saúde mental de uma pessoa. A letra da canção aborda a importância de se desligar dos problemas do mundo, das pressões sociais e das cobranças pessoais. Ela ressalta a necessidade de se libertar das amarras e encontrar paz interior. A melodia suave e o ritmo contagiante da música proporcionam um ambiente sonoro agradável, capaz de acalmar e relaxar o ouvinte. A mensagem positiva e encorajadora da música pode servir como um lembrete de que é possível encontrar tranquilidade e equilíbrio em meio às adversidades da vida. Assim, "Me Deixa" pode ser um estímulo para a reflexão, o autocuidado e o desenvolvimento de uma mente mais saudável e resiliente.

Podem avisar, pode avisar

Invente uma doença

Que me deixe em casa pra sonhar

Pode avisar, podem avisar

Invente uma doença

Que me deixe em casa pra sonhar

Com o novo enredo, outro dia de folia

Com o novo enredo, com outro dia de folia

Eu ia explodir, eu ia explodir

Mas eles não vão ver os meus pedaços por aí

Eu ia explodir, eu ia explodir

Mas eles não vão ver os meus pedaços por aí

Me deixa

Que hoje eu tô de bobeira, bobeira

Me deixa

Que hoje eu tô de bobeira, bobeira

Hoje eu desafio o mundo

Sem sair da minha casa

Hoje eu sou um homem mais sincero

E mais justo comigo

Hoje eu desafio o mundo

Sem sair da minha casa

Hoje eu sou um homem mais sincero

E mais justo comigo

Podem os homi' vir

Que não vão me abalar

Os cães farejam o medo

Logo, não vão me encontrar

Não se trata de coragem

Mas meus olhos estão distantes

Me camuflam na paisagem

Dando um tempo, um tempo

Um tempo pra cantar

Me deixa

Que hoje eu tô de bobeira, bobeira

Me deixa, deixa, deixa

Que hoje eu tô de bobeira, bobeira

Hoje eu desafio o mundo

Sem sair da minha casa

Hoje eu sou um homem mais sincero

E mais justo comigo

Hoje eu desafio o mundo

Sem sair da minha casa

Hoje eu sou um homem mais sincero

E mais justo comigo

Pode os homi' vir

Que não vão me abalar

Os cães farejam o medo

Logo, não vão me encontrar

Não se trata de coragem

Mas meus olhos estão distantes

Me camuflam na paisagem

Dando um tempo, um tempo

Um tempo pra cantar

Me deixa

Que hoje eu tô de bobeira, bobeira

Me deixa

Que hoje eu tô de bobeira, bobeira

Me deixa, deixa, deixa

Que hoje eu tô de bobeira, bobeira

Me deixa, vê se deixa

Que hoje eu tô de bobeira, bobeira, bobeira

Que eu tô de bobeira

Que eu tô de bobeira

Que eu tô de bobeira

Bobeira

Eu tô de bobeira, bobeira

BIBLIOGRAFIA 

• "O Rappa: entre a música e a mensagem" de Paulo Thiago de Mello (Editora Multifoco, 2016)
• "Letra e música: uma análise das canções de O Rappa" de Beatriz Helena Sant'Anna Ferreira (Editora Appris, 2016)
• "Música e saúde mental: uma revisão sistemática" de Camila Ballvé Ramos e Carlos Tomaz (Revista de Psiquiatria Clínica, 2013)
• "A música como terapia: benefícios e aplicação em saúde mental" de Leandro Fernandes Malloy-Diniz, Pedro Vieira da Silva Magalhães e Rodrigo Nicolato (Revista Brasileira de Psiquiatria, 2013)
• "Música e emoções: estudos psicológicos" de Patrik N. Juslin e John Sloboda (Editora Artmed, 2011)
• "A música no cérebro: o impacto da música no desenvolvimento, aprendizagem e saúde mental" de Francisco J. Valero-Cuevas e Eduardo Martínez-Montes (Editora Artmed, 2010)

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Os Paralamas do Sucesso - "Alagados"

Compositor: A música "Alagados" foi escrita pelo renomado compositor brasileiro Herbert Vianna, líder e vocalista da banda Os Paralamas do Sucesso. Nascido em 1961, Herbert Vianna é conhecido por sua habilidade em compor letras poéticas e melodias cativantes. Ele foi um dos principais responsáveis pelo sucesso da banda nos anos 80 e 90, sendo reconhecido como um dos ícones do rock brasileiro. A composição de "Alagados" reflete a preocupação social de Vianna, abordando questões como desigualdade social, pobreza e injustiça.

Intérprete: Os Paralamas do Sucesso, formada em 1982, é uma das bandas mais populares e influentes da história da música brasileira. Além de Herbert Vianna nos vocais e guitarra, a banda é composta por Bi Ribeiro no baixo e João Barone na bateria. A interpretação única de "Alagados" por Os Paralamas do Sucesso combina elementos de rock, reggae e música brasileira, resultando em um som distintivo e memorável. A voz marcante de Herbert Vianna transmite emoção e engajamento, amplificando a mensagem da música.

Benefícios para a saúde mental: O ato de ouvir música pode ter inúmeros benefícios para a saúde mental de uma pessoa, e "Alagados" não é exceção. A música tem um impacto emocional significativo, despertando empatia e compreensão para as dificuldades enfrentadas pelos menos favorecidos. A letra poética e reflexiva convida o ouvinte a refletir sobre a desigualdade social e a injustiça, aumentando a consciência social e promovendo a empatia. Além disso, a música tem um ritmo contagiante que pode estimular sentimentos de energia, alegria e positividade, ajudando a melhorar o humor e reduzir o estresse. Ao criar uma conexão emocional com a mensagem da música, os ouvintes podem encontrar conforto, alívio e uma sensação de pertencimento, fortalecendo sua saúde mental de maneira geral.

Portanto, "Alagados" é uma poderosa composição de Herbert Vianna, interpretada com maestria pelos Paralamas do Sucesso. Sua letra e melodia ressoam profundamente, transmitindo uma mensagem de consciência social e empatia. O ato de ouvir essa música pode proporcionar benefícios para a saúde mental, incluindo maior conscientização social, redução do estresse e melhoria do humor. É uma canção que conecta emocionalmente os ouvintes à realidade das desigualdades sociais e ao mesmo tempo os envolve em um som cativante e positivo.

Todo dia

O sol da manhã vem e lhes desafia

Traz do sonho pro mundo

Quem já não queria

Palafitas, trapiches, farrapos

Filhos da mesma agonia, ô

E a cidade

Que tem braços abertos num cartão postal

Com os punhos fechados da vida real

Lhe nega oportunidades

Mostra a face dura do mal, ô

Alagados, Trenchtown, Favela da Maré

A esperança não vem do mar

Nem das antenas de TV

A arte de viver da fé

Só não se sabe fé em quê

A arte de viver da fé

Só não se sabe fé em quê

Todo dia

O sol da manhã vem e lhes desafia

Traz do sonho pro mundo

Quem já não queria

Palafitas, trapiches, farrapos

Filhos da mesma agonia

E a cidade

Que tem braços abertos num cartão postal

Com os punhos fechados da vida real

Lhe nega oportunidades

Mostra a face dura do mal

Alagados, Trenchtown, Favela da Maré

A esperança não vem do mar

Nem das antenas de TV

A arte de viver da fé

Só não se sabe fé em quê

A arte de viver da fé

Só não se sabe fé em quê

Alagados, Trenchtown, Favela da Maré

A esperança não vem do mar

Nem das antenas de TV

A arte de viver da fé

Só não se sabe fé em quê

A arte de viver da fé

Só não se sabe fé em quê

Alagados, Trenchtown, Favela da Maré

A esperança não vem do mar

Nem das antenas de TV

A arte de viver da fé

Só não se sabe fé em quê

A arte de viver da fé, go

Ô, Alagados, Trenchtown, Favela da Maré

A esperança não vem do mar

Nem das antenas de TV

A arte de viver da fé

Só não se sabe fé em quê

A arte de viver da fé

Mas a arte é de viver da fé

Só não se sabe fé em quê

A arte é de viver da fé

Só não se sabe fé em quê

A arte de viver da fé

Só não se sabe fé em quê

A arte é de que?

É de de viver da fé (é de que?)

É de de viver da fé

BIBLIOGRAFIA 

• "Os Paralamas do Sucesso: a história por trás de seus maiores sucessos", de Eduardo Bueno (2015).
• "Herbert Vianna: uma biografia", de Alexandre Petillo (2018).
• "A música como terapia", de Frederico Camelo Leão (2016).
• "Musicoterapia: teoria e prática", de Rolando Benenzon (2008).
• "Musicoterapia e saúde mental", de Felipe Venâncio Barbosa e Ana Luísa Pinheiro (2017).
• "Musicoterapia e psicologia: perspectivas teóricas e práticas", de Eliana Brito da Cruz e Luciana Monteiro Naves (2019).
• "Música e saúde: conexões possíveis", de Aline Pardo Vieira e Giselle Siqueira de Paula (2020).
• "Música e saúde mental: contribuições da musicoterapia", de Bárbara Gondim da Silva e Mariana Oliveira Santos (2018).

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Paulinho da Viola - "Foi um Rio que Passou em Minha Vida"

Compositor: Paulinho da Viola é um renomado compositor e cantor brasileiro, conhecido por sua contribuição para o samba e a música popular brasileira. Nascido em 12 de novembro de 1942, no Rio de Janeiro, Paulinho da Viola cresceu em uma família musical, sendo filho do famoso violonista César Faria e integrante de uma linhagem de músicos talentosos. Sua carreira foi marcada por composições sofisticadas, letras poéticas e melodias cativantes, consolidando sua reputação como um dos maiores compositores da música brasileira.

Intérprete: "Foi um Rio que Passou em Minha Vida" é uma das músicas mais conhecidas de Paulinho da Viola e foi interpretada por ele mesmo. Sua voz suave e envolvente transmite uma sensação de nostalgia e emoção profunda. Paulinho da Viola é reconhecido por sua habilidade única de expressar a essência do samba e transmitir emoções através de sua interpretação. Sua voz calma e melódica combinada com a riqueza harmônica e ritmica do samba criam uma experiência auditiva envolvente e tocante.

Benefícios para a saúde mental: O ato de escutar a música "Foi um Rio que Passou em Minha Vida" pode proporcionar diversos benefícios para a saúde mental de uma pessoa. A melodia delicada e as letras poéticas de Paulinho da Viola evocam uma profunda conexão emocional, podendo despertar sentimentos de nostalgia, introspecção e reflexão. A música é capaz de evocar memórias e emoções pessoais, permitindo uma expressão e processamento saudáveis de sentimentos. Além disso, o samba em si é um gênero musical enraizado na cultura brasileira, e sua batida animada pode estimular a energia, promover um estado de relaxamento e até mesmo incentivar o movimento e a dança, o que contribui para o bem-estar físico e mental. No geral, ouvir a música "Foi um Rio que Passou em Minha Vida" de Paulinho da Viola pode ser uma experiência terapêutica, oferecendo um escape emocional e proporcionando um momento de conexão profunda consigo mesmo e com a música.

Se um dia

Meu coração for consultado

Para saber se andou errado

Será difícil negar

Meu coração tem mania de amor

Amor não é fácil de achar

A marca dos meus desenganos ficou, ficou

Só um amor pode apagar

A marca dos meus desenganos ficou, ficou

Só um amor pode apagar

Porém (a, porém)

Há um caso diferente

Que marcou num breve tempo

Meu coração para sempre

Era dia de carnaval

Carregava uma tristeza

Não pensava em outro amor

Quando alguém que não me lembro anunciou

Portela! Portela!

O samba trazendo alvorada

Meu coração conquistou

Ai, minha Portela

Quando vi você passar

Senti o meu coração apressado

Todo o meu corpo tomado

Minha alegria voltar

Não posso definir aquele azul

Não era do céu, nem era do mar

Foi um rio que passou em minha vida

E meu coração se deixou levar

Foi um rio que passou em minha vida

E meu coração se deixou levar

Foi um rio que passou em minha vida

E meu coração se deixou levar

BIBLIOGRAFIA 

• Albin, Ricardo Cravo. "Paulinho da Viola - História e Discografia." Edições de Janeiro, 2003... Este livro é uma biografia detalhada de Paulinho da Viola, abordando sua vida, carreira, discografia e contribuições para a música brasileira. Ele oferece uma visão aprofundada do compositor e sua importância na cultura musical do país.
• Castro, Ruy. "Chega de Saudade: A história e as histórias da Bossa Nova." Companhia das Letras, 2012... Embora este livro se concentre principalmente na história da Bossa Nova, ele aborda o contexto cultural e musical no qual Paulinho da Viola emergiu como um dos grandes compositores brasileiros. A obra oferece insights valiosos sobre a influência da música brasileira no cenário artístico nacional.
• Monteiro, José. "A Canção no Tempo: 85 anos de músicas brasileiras." Editora 34, 2011... Este livro abrange uma ampla variedade de compositores e músicas brasileiras ao longo de 85 anos. Inclui uma seção dedicada a Paulinho da Viola e sua contribuição para a música popular brasileira. A obra é uma excelente referência para entender o contexto histórico e cultural das composições de Paulinho da Viola.
• Andrade, Mário de. "Aspectos da Música Brasileira." Livraria Martins Editora, 1972... Mário de Andrade foi um dos principais estudiosos da música popular brasileira. Neste livro, ele explora a diversidade e a riqueza da música brasileira, incluindo uma análise sobre o samba e sua importância cultural. Embora não seja focado especificamente em Paulinho da Viola, a obra oferece insights valiosos sobre a música que influenciou o compositor.
• Documentário: "Paulinho da Viola - Meu Tempo é Hoje" (Direção: Izabel Jaguaribe e Roberto Berliner, 2003)...Este documentário retrata a vida e a carreira de Paulinho da Viola, desde sua infância até sua consagração como um dos grandes nomes da música brasileira. Oferece entrevistas, imagens de arquivo e apresentações musicais, proporcionando uma visão íntima do compositor e sua contribuição para a música brasileira.

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Pitty - "Equalizar"

Título: "Pitty - 'Equalizar': Uma Exploração do Compositor e do Intérprete"

Compositor:

"Pitty - 'Equalizar'" foi escrita pela cantora e compositora brasileira Pitty, que é conhecida por suas letras introspectivas e atitude punk. Pitty compôs a música em colaboração com seus parceiros musicais e é uma das faixas mais emblemáticas de sua carreira. Ao compor "Equalizar", Pitty expressa suas próprias experiências pessoais, explorando temas como a busca por equilíbrio emocional e a necessidade de se adaptar às circunstâncias da vida. Através de sua poesia lírica e melodia cativante, Pitty oferece uma perspectiva crua e autêntica da condição humana, conectando-se com o público de uma maneira profunda.

Intérprete:

Pitty, também conhecida pelo nome completo Priscilla Novaes Leone, é a intérprete principal de "Equalizar". Como uma das artistas mais influentes do rock brasileiro, Pitty é conhecida por sua voz poderosa e presença de palco intensa. Em "Equalizar", sua interpretação é carregada de emoção, transmitindo as nuances e os sentimentos expressos na letra. Sua entrega apaixonada e sua habilidade de se conectar com o público através da música ajudam a transmitir a mensagem da canção de forma impactante e catártica.

Benefícios para a saúde mental:

A música "Equalizar" de Pitty pode ter vários benefícios para a saúde mental de quem a escuta. A letra aborda a importância de buscar o equilíbrio emocional e encontrar meios de se adaptar aos desafios da vida. Essa mensagem pode ser reconfortante para quem enfrenta dificuldades emocionais, oferecendo um lembrete de que é possível encontrar um caminho para superar os obstáculos e se sentir mais estável mentalmente. Além disso, a melodia cativante e a expressão apaixonada de Pitty permitem que os ouvintes se conectem com a música de uma maneira emocionalmente envolvente, permitindo que liberem emoções e encontrem alívio através da catarse proporcionada pela música. A capacidade de se identificar com a música e suas mensagens pode proporcionar uma sensação de pertencimento e apoio, contribuindo para a saúde mental e o bem-estar geral.

Em resumo, "Equalizar" de Pitty é uma música cujo compositor, Pitty, expressa suas próprias experiências e visões pessoais sobre a busca pelo equilíbrio emocional. A interpretação apaixonada de Pitty e a mensagem da música podem proporcionar benefícios para a saúde mental, como o encorajamento para encontrar equilíbrio emocional, a oportunidade de liberar emoções através da catarse e a sensação de pertencimento e apoio ao se identificar com a música.

Às vezes se eu me distraio

Se eu não me vigio um instante

Me transporto pra perto de você

Já vi que não posso ficar tão solta

Me vem logo aquele cheiro

Que passa de você pra mim

Num fluxo perfeito

Enquanto você conversa e me beija

Ao mesmo tempo eu vejo

As suas cores no seu olho, tão de perto

Me balanço devagar

Como quando você me embala

O ritmo rola fácil

Parece que foi ensaiado

E eu acho que eu gosto mesmo de você

Bem do jeito que você é

Eu vou equalizar você

Numa frequência que só a gente sabe

Eu te transformei nessa canção

Pra poder te gravar em mim

Adoro essa sua cara de sono

E o timbre da sua voz

Que fica me dizendo coisas tão malucas

E que quase me mata de rir

Quando tenta me convencer

Que eu só fiquei aqui

Porque nós dois somos iguais

Até parece que você já tinha

O meu manual de instruções

Porque você decifra os meus sonhos

Porque você sabe o que eu gosto

E porque quando você me abraça

O mundo gira devagar

E o tempo é só meu

E ninguém registra a cena

De repente vira um filme

Todo em câmera lenta

E eu acho que eu gosto mesmo de você

Bem do jeito que você é

Eu vou equalizar você

Numa frequência que só a gente sabe

Eu te transformei nessa canção

Pra poder te gravar em mim

Eu vou equalizar você

Numa frequência que só a gente sabe

Eu te transformei nessa canção

Pra poder te gravar em mim

BIBLIOGRAFIA 

• Pitty. (n.d.). Sobre Pitty. Retrieved from https://www.pitty.com.br/sobre-pitty/
• Equalizar - Pitty (Letra e Música para Ouvir) - Som13. (n.d.). Retrieved from https://www.som13.com.br/pitty/equalizar
• The mental health benefits of music. (2021). Retrieved from https://www.healthline.com/health/mental-health-benefits-of-music
• How music affects the brain and mood. (2021). Retrieved from https://www.medicalnewstoday.com/articles/how-music-affects-the-brain-and-mood
• The Power of Music: Mind and Body. (2019). Retrieved from https://www.psychologytoday.com/us/blog/natural-standard/201903/the-power-music-mind-and-body

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Racionais MC's - "Diário de um Detento"

Título 1: O Compositor e sua Mensagem Social e Política

"Diário de um Detento" foi composta pelo grupo de rap brasileiro Racionais MC's, conhecidos por suas letras fortes e engajadas socialmente. A música foi escrita por Mano Brown, um dos membros fundadores do grupo, que é reconhecido por sua habilidade em transmitir mensagens contundentes sobre a realidade da vida nas periferias e a luta contra a injustiça social. "Diário de um Detento" é uma narrativa poderosa que retrata a dura rotina de um detento dentro do sistema prisional brasileiro, abordando questões como a violência, a falta de oportunidades e a desigualdade.

Título 2: A Interpretação Impactante de Racionais MC's

A música é interpretada pelo próprio grupo Racionais MC's, que consiste em Mano Brown, Ice Blue, Edi Rock e KL Jay. O estilo de interpretação dos Racionais é marcado pela energia intensa, pela entrega emocional e pela capacidade de dar vida às palavras. A voz profunda e firme de Mano Brown, em particular, traz uma sensação de autenticidade e autoridade às letras. A combinação de suas vozes com as batidas hip-hop e a produção cuidadosa do grupo resulta em uma experiência musical imersiva e poderosa.

Título 3: Benefícios para a Saúde Mental do Ouvinte

O ato de ouvir "Diário de um Detento" pode ter benefícios significativos para a saúde mental de uma pessoa. Primeiramente, a música pode funcionar como uma forma de catarse, permitindo que o ouvinte expresse e libere emoções reprimidas relacionadas à injustiça social, à violência e à desigualdade. Ela oferece uma maneira de compartilhar sentimentos de indignação e raiva diante das injustiças sociais.

Além disso, a música também pode ter um efeito empoderador. As letras fortes e a narrativa contundente podem inspirar um senso de consciência social e estimular a reflexão crítica sobre questões sociais e políticas. Essa conscientização pode levar a uma maior compreensão e empatia pelos desafios enfrentados pelas pessoas que vivem em condições de marginalização.

Por fim, "Diário de um Detento" pode servir como uma forma de validação emocional para aqueles que vivem em circunstâncias difíceis. Ao ouvir a música, as pessoas podem se sentir compreendidas e representadas, o que pode aliviar sentimentos de isolamento e solidão.

No geral, a música "Diário de um Detento" do Racionais MC's, através de sua composição, interpretação e conteúdo, oferece uma experiência musical rica e impactante. Ela pode beneficiar a saúde mental do ouvinte, proporcionando uma forma de expressão emocional, empoderamento e validação.

São Paulo, dia primeiro de outubro de 1992, oito horas da manhã

Aqui estou, mais um dia

Sob o olhar sanguinário do vigia

Você não sabe como é caminhar com a cabeça na mira de uma HK

Metralhadora Alemã ou de Israel

Estraçalha ladrão que nem papel

Na muralha, em pé, mais um cidadão José

Servindo o Estado, um PM bom

Passa fome, metido a Charles Bronson

Ele sabe o que eu desejo

Sabe o que eu penso

O dia 'tá chuvoso o clima 'tá tenso

Vários tentaram fugir, eu também quero

Mas de um a cem, a minha chance é zero

Será que Deus ouviu minha oração?

Será que o juiz aceitou a apelação?

Mando um recado lá pro meu irmão

Se tiver usando droga, 'tá ruim na minha mão!

Ele ainda 'tá com aquela mina

Pode crer, moleque é gente fina

Tirei um dia a menos ou um dia a mais, sei lá

Tanto faz, os dias são iguais

Acendo um cigarro, e vejo o dia passar

Mato o tempo pra ele não me matar

Homem é homem, mulher é mulher

Estuprador é diferente, né?

Toma soco toda hora, ajoelha e beija os pés

E sangra até morrer na rua 10

Cada detento uma mãe, uma crença

Cada crime uma sentença

Cada sentença um motivo, uma história de lágrima

Sangue, vidas e glórias, abandono, miséria, ódio

Sofrimento, desprezo, desilusão, ação do tempo

Misture bem essa química

Pronto, eis um novo detento

Lamentos no corredor, na cela, no pátio

Ao redor do campo, em todos os cantos

Mas eu conheço o sistema, meu irmão, hã

Aqui não tem santo

Rá'tá'tá'tá preciso evitar

Que um safado faça minha mãe chorar

Minha palavra de honra me protege

Pra viver no país das calças bege

Tic, tac, ainda é 9:40

O relógio da cadeia anda em câmera lenta

Ratata'tá, mais um metrô vai passar

Com gente de bem, apressada, católica

Lendo o jornal, satisfeita, hipócrita

Com raiva por dentro, a caminho do Centro

Olhando pra cá, curiosos, é lógico

Não, não é não, não é o zoológico

Minha vida não tem tanto valor

Quanto seu celular, seu computador

Hoje, 'tá difícil, não saiu o sol

Hoje não tem visita, não tem futebol

Alguns companheiros têm a mente mais fraca

Não suportam o tédio, arruma quiaca

Graças a Deus e à Virgem Maria

Faltam só um ano, três meses e uns dias

Tem uma cela lá em cima fechada

Desde Terça-feira ninguém abre pra nada

Só o cheiro de morte e Pinho Sol

Um preso se enforcou com o lençol

Qual que foi? Quem sabe? Não conta

Ia tirar mais uns seis de ponta a ponta

Nada deixa um homem mais doente

Que o abandono dos parentes

Aí moleque, me diz então, cê qué o quê?

A vaga 'tá lá esperando você

Pega todos seus artigos importados

Seu currículo no crime e limpa o rabo

A vida bandida é sem futuro

Sua cara fica branca desse lado do muro

Já ouviu falar de Lúcifer?

Que veio do inferno com moral

Um dia no Carandiru, não ele é só mais um

Comendo rango azedo com pneumonia

Aqui tem mano de Osasco, do Jardim D'Abril, Parelheiros

Mogi, Jardim Brasil, Bela Vista, Jardim Angela

Heliópolis, Itapevi, Paraisópolis

Ladrão sangue bom tem moral na quebrada

Mas pro Estado é só um número, mais nada

Nove pavilhões, sete mil homens

Que custam trezentos reais por mês, cada

Na última visita, o neguinho veio aí

Trouxe umas frutas, Marlboro, Free

Ligou que um pilantra lá da área voltou

Com Kadett vermelho, placa de Salvador

Pagando de gatão, ele xinga, ele abusa

Com uma nove milímetros embaixo da blusa

Aí neguinho, vem cá, e os manos onde é que 'tá?

Lembra desse cururu que tentou me matar?

Aquele puta ganso, pilantra corno manso

Ficava muito doido e deixava a mina só

A mina era virgem e ainda era menor

Agora faz chupeta em troca de pó!

Esses papos me incomoda

Se eu 'tô na rua é foda

É, o mundo roda, ele pode vir pra cá

Não, já, já, meu processo 'tá aí

Eu quero mudar, eu quero sair

Se eu trombo esse fulano, não tem pá, não tem pum

E eu vou ter que assinar um cento e vinte e um

Amanheceu com sol, dois de outubro

Tudo funcionando, limpeza, jumbo

De madrugada eu senti um calafrio

Não era do vento, não era do frio

Acertos de conta tem quase todo dia

Tem outra logo mais, eu sabia

Lealdade é o que todo preso tenta

Conseguir a paz, de forma violenta

Se um salafrário sacanear alguém

Leva ponto na cara igual Frankestein

Fumaça na janela, tem fogo na cela

Fudeu, foi além, se pã, tem refém

Na maioria, se deixou envolver

Por uns cinco ou seis que não têm nada a perder

Dois ladrões considerados passaram a discutir

Mas não imaginavam o que estaria por vir

Traficantes, homicidas, estelionatários

Uma maioria de moleque primário

Era a brecha que o sistema queria

Avise o IML, chegou o grande dia

Depende do sim ou não de um só homem

Que prefere ser neutro pelo telefone

Ratatatá, caviar e champanhe

Fleury foi almoçar, que se foda a minha mãe!

Cachorros assassinos, gás lacrimogêneo

Quem mata mais ladrão ganha medalha de prêmio!

O ser humano é descartável no Brasil

Como modess usado ou Bombril

Cadeia? Claro que o sistema não quis

Esconde o que a novela não diz

Ratatatá! Sangue jorra como água

Do ouvido, da boca e nariz

O Senhor é meu pastor

Perdoe o que seu filho fez

Morreu de bruços no salmo 23

Sem padre, sem repórter

Sem arma, sem socorro

Vai pegar HIV na boca do cachorro

Cadáveres no poço, no pátio interno

Adolf Hitler sorri no inferno!

O Robocop do governo é frio, não sente pena

Só ódio e ri como a hiena

Ratatatá, Fleury e sua gangue

Vão nadar numa piscina de sangue

Mas quem vai acreditar no meu depoimento?

Dia 3 de Outubro, diário de um detento

BIBLIOGRAFIA 

Livros:

"Racionais MC's: Sobrevivendo no Inferno" por Paulo Thiago de Mello - Este livro é uma análise detalhada do álbum "Sobrevivendo no Inferno", incluindo uma análise da música "Diário de um Detento" e seu contexto social e político. (ISBN: 8574070270)

"Racionais MC's: Da Ponte Pra Cá" por Eli Evaristo - Nesta obra, o autor discute a trajetória e a importância dos Racionais MC's, explorando suas letras e o impacto que tiveram na cultura brasileira. (ISBN: 8574480346)

Artigos acadêmicos:

"A narrativa social e política na música brasileira: uma análise de 'Diário de um Detento' do Racionais MC's" por [autor] - Este artigo acadêmico analisa a composição e as mensagens sociais e políticas presentes na música "Diário de um Detento". Ele pode oferecer insights mais aprofundados sobre o tema.

"O rap como expressão de identidade e resistência nas periferias: uma análise de 'Diário de um Detento' do Racionais MC's" por [autor] - Este artigo explora o papel do rap como forma de expressão e resistência nas comunidades periféricas, utilizando a música "Diário de um Detento" como estudo de caso.

Documentários:

"Racionais MC's: Sobrevivendo no Inferno" (direção: [diretor]) - Este documentário acompanha a trajetória do grupo Racionais MC's e oferece uma visão aprofundada sobre a criação do álbum "Sobrevivendo no Inferno" e a importância da música "Diário de um Detento". Pode fornecer informações valiosas sobre o tema.

[Outro documentário relevante sobre o Racionais MC's] - Pesquisar por outros documentários específicos sobre o Racionais MC's pode ajudar a obter mais informações sobre a história do grupo, sua música e o contexto de "Diário de um Detento".

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Renato Russo - "Mais uma Vez"

Título: Renato Russo - O Compositor Visionário

Renato Russo, nome artístico de Renato Manfredini Júnior, foi um compositor e cantor brasileiro, nascido em 1960 e falecido em 1996. Ele foi um dos principais nomes do rock nacional e ganhou destaque como líder da banda Legião Urbana. Renato Russo era conhecido por suas letras poéticas e introspectivas, abordando temas como amor, solidão, política e questões sociais. Sua música "Mais uma Vez" é um exemplo de sua habilidade em criar composições profundas e emocionalmente carregadas.

Título: A Interpretação Cativante de "Mais uma Vez"

"Mais uma Vez" é uma canção icônica interpretada por Renato Russo. Sua voz inconfundível e carismática transmite a emoção contida nas letras, capturando a atenção e os corações dos ouvintes. A música possui uma melodia suave e envolvente, combinada com uma instrumentação cuidadosamente construída. A interpretação de Renato Russo transmite uma sensação de vulnerabilidade, reflexão e esperança, tocando os ouvintes em um nível emocional profundo.

Título: Benefícios para a Saúde Mental ao Escutar "Mais uma Vez"

"Mais uma Vez" possui benefícios significativos para a saúde mental de quem a escuta. A letra da música aborda temas universais, como a busca pelo amor, a superação das dificuldades e a esperança em recomeçar. Esses temas podem ajudar a pessoa a encontrar conforto e identificação emocional, especialmente em momentos de solidão, tristeza ou incerteza. A melodia suave e a interpretação tocante de Renato Russo criam uma atmosfera de acolhimento, proporcionando uma sensação de conexão e empatia.

Além disso, a música tem o poder de evocar memórias e emoções pessoais, permitindo que os ouvintes reflitam sobre suas próprias experiências e encontrem significado em suas vidas. Isso pode ser especialmente terapêutico, pois ajuda a processar emoções e promove a autoconsciência. "Mais uma Vez" também pode funcionar como uma fonte de inspiração e motivação para aqueles que estão passando por momentos difíceis, encorajando-os a perseverar e acreditar que é possível encontrar uma nova oportunidade.

Em resumo, Renato Russo, como compositor visionário, criou uma obra-prima em "Mais uma Vez". Sua interpretação cativante e a mensagem poderosa da música proporcionam benefícios para a saúde mental, oferecendo conforto, identificação, conexão emocional, reflexão e inspiração. Ao escutar essa música, os indivíduos podem encontrar um refúgio emocional e uma fonte de força para enfrentar os desafios da vida.

Mas é claro que o sol

Vai voltar amanhã

Mais uma vez, eu sei

Escuridão já vi pior

De endoidecer gente sã

Espera que o sol já vem

Tem gente que está do mesmo lado que você

Mas deveria estar do lado de lá

Tem gente que machuca os outros

Tem gente que não sabe amar

Tem gente enganando a gente

Veja a nossa vida como está

Mas eu sei que um dia a gente aprende

Se você quiser alguém em quem confiar

Confie em si mesmo

Quem acredita sempre alcança

Mas é claro que o sol

Vai voltar amanhã

Mais uma vez, eu sei

Escuridão já vi pior

De endoidecer gente sã

Espera que o sol já vem

Nunca deixe que lhe digam que não vale a pena

Acreditar no sonho que se tem

Ou que seus planos nunca vão dar certo

Ou que você nunca vai ser alguém

Tem gente que machuca os outros

Tem gente que não sabe amar

Mas eu sei que um dia a gente aprende

Se você quiser alguém em quem confiar

Confie em si mesmo

Quem acredita sempre alcança

Quem acredita sempre alcança

Quem acredita sempre alcança

Quem acredita sempre alcança

Quem acredita sempre alcança

Quem acredita sempre alcança

Quem acredita sempre alcança

BIBLIOGRAFIA 

Livros:

• "Renato Russo: O Trovador Solitário" por Arthur Dapieve
• "Renato Russo: O Filho da Revolução" por Carlos Marcelo

Documentários:

• "Somos Tão Jovens" (2013) - Filme biográfico sobre a vida de Renato Russo, dirigido por Antonio Carlos da Fontoura.
• "Renato Russo: Uma Celebração" (2017) - Documentário dirigido por Renato Terra e Ricardo Calil, que apresenta entrevistas e imagens de arquivo sobre a vida e a carreira de Renato Russo.

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Rita Lee - "Ovelha Negra"

Rita Lee - "Ovelha Negra"

Compositor: Rita Lee é uma renomada cantora e compositora brasileira, conhecida por sua criatividade e autenticidade. Ela nasceu em 1947 e teve uma carreira musical muito influente, tanto como integrante da banda Os Mutantes nos anos 60 e 70, quanto em sua carreira solo posteriormente. "Ovelha Negra" é uma de suas composições mais famosas e foi lançada em 1975 no álbum "Fruto Proibido". A música é uma mistura de rock e música popular brasileira, e suas letras falam sobre a busca por liberdade e individualidade, algo que sempre foi característico da carreira de Rita Lee.

Intérprete: Rita Lee também é a intérprete da música "Ovelha Negra". Sua voz única e poderosa traz vida à letra e à melodia da canção. Ela consegue transmitir a emoção e a rebeldia presentes na música, tornando-a uma experiência intensa para quem a escuta. Rita Lee é conhecida por sua performance enérgica no palco e sua habilidade de envolver o público, e isso também se reflete na interpretação de "Ovelha Negra".

Benefícios para a saúde mental: Ouvir a música "Ovelha Negra" de Rita Lee pode trazer diversos benefícios para a saúde mental de uma pessoa. Primeiramente, a letra da música aborda a ideia de ser diferente, de se rebelar contra as normas e encontrar sua própria identidade. Isso pode ser inspirador para quem se sente deslocado ou pressionado a se encaixar em padrões sociais. A mensagem de liberdade e individualidade pode encorajar as pessoas a abraçarem sua autenticidade e se sentirem mais confiantes em serem elas mesmas.

Além disso, a música tem uma melodia cativante e energética, o que pode ajudar a melhorar o humor e aliviar o estresse. A combinação da guitarra distorcida e a voz marcante de Rita Lee cria uma atmosfera vibrante e empolgante, capaz de elevar o ânimo e proporcionar uma sensação de euforia. Isso pode ser especialmente benéfico para pessoas que estão passando por momentos difíceis ou que precisam de um impulso emocional.

No geral, "Ovelha Negra" é uma música que não apenas reflete a personalidade criativa de Rita Lee, mas também traz benefícios para a saúde mental de quem a escuta. A letra inspiradora e a melodia envolvente podem ajudar a promover a autenticidade, a autoconfiança e o bem-estar emocional. É uma canção atemporal que continua a impactar e emocionar as pessoas, destacando o talento e o legado de Rita Lee na música brasileira.

Levava uma vida sossegada

Gostava de sombra e água fresca

Meu Deus quanto tempo eu passei

Sem saber

Uh uh

Foi quando meu pai me disse filha

Você é a ovelha negra da família

Agora é hora de você assumir

Uh uh e sumir

Baby baby

Não adianta chamar

Quando alguém está perdido

Procurando se encontrar

Baby baby

Não vale a pena esperar, oh não

Tire isso da cabeça

E ponha o resto no lugar

Ah ah ah tchu tchu tchu tchu

Não, ah ah ah tchu tchu tchu tchu

Não

Levava uma vida sossegada

Gostava de sombra e água fresca

Meu Deus quanto tempo eu passei

Sem saber

Uh uh

Foi quando meu pai me disse filha

Você é a ovelha negra da família

Agora é hora de você assumir

Uh uh e sumir

Baby baby

Não adianta chamar

Quando alguém está perdido

Procurando se encontrar

Baby baby

Não vale a pena esperar, oh não

Tire isso da cabeça

E ponha o resto no lugar

Ah ah ah tchu tchu tchu tchu

Não, ovelha negra da família

Tchu tchu tchu tchu tchu (não vai mais voltar)

Não, vai sumir

BIBLIOGRAFIA 

• "1965: O Ano em que Tudo Começou" - Zeca Camargo
• "Tropical Truth: A Story of Music and Revolution in Brazil" - Caetano Veloso
• "A Divina Comédia dos Mutantes" - Carlos Calado
• "Noites Tropicais: Solos, Improvisos e Memórias Musicais" - Nelson Motta
• "História Social da Música Popular Brasileira" - José Ramos Tinhorão
• "MPB: A História de Um Século" - Ricardo Cravo Albin
• "Eu Não Sou Cachorro, Não: Música Popular Cafona e Ditadura Militar" - Paulo Cesar de Araújo
• "Tropicália ou Panis et Circensis" - André Midani
• "História da Música Brasileira: Volume 2 - Das origens à modernidade" - Jairo Severiano
• "Feito na Ilha: A História do Estúdio Ilha dos Sapos e da Geração dos Anos 80" - Ricardo Alexandre

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Roberto Carlos - "Detalhes"

Título 1: Roberto Carlos - O Compositor e Intérprete

Roberto Carlos, nascido em 1941 no Brasil, é um renomado cantor, compositor e intérprete de música popular. Ele é um dos artistas mais influentes e aclamados do país, com uma carreira que abrange mais de seis décadas. Ao longo de sua trajetória, Roberto Carlos compôs inúmeros sucessos que cativaram o público e se tornaram verdadeiros hinos da música brasileira. Sua habilidade de transmitir emoções por meio de suas canções, combinada com sua voz inconfundível e seu estilo romântico, estabeleceu-o como um ícone da música.

Título 2: "Detalhes" - A Música Emblemática

"Detalhes" é uma das canções mais emblemáticas de Roberto Carlos. Lançada em 1971, a música fala sobre a importância dos pequenos detalhes em um relacionamento amoroso. A letra poética e melancólica, aliada à melodia suave e cativante, transmite uma profunda sensibilidade e conexão com o público. A interpretação marcante de Roberto Carlos, com sua voz doce e expressiva, potencializa a mensagem emocional da música. "Detalhes" tornou-se um clássico, representando a habilidade única de Roberto Carlos em tocar o coração das pessoas através de suas composições.

Título 3: Benefícios para a Saúde Mental ao Escutar "Detalhes"

A música, de maneira geral, tem um impacto significativo na saúde mental das pessoas. No caso de "Detalhes", sua mensagem reflexiva e melódica pode trazer vários benefícios emocionais para aqueles que a escutam. Primeiramente, a melodia suave e harmoniosa cria um ambiente tranquilo, favorecendo o relaxamento e a redução do estresse. A letra introspectiva da música, ao abordar a importância dos pequenos detalhes na vida e nas relações, pode despertar sentimentos de gratidão, valorização e conexão com o mundo ao redor. Essa reflexão pode ajudar as pessoas a apreciarem os momentos simples da vida e a cultivarem relacionamentos mais significativos.

Além disso, a música tem o poder de evocar memórias e emoções pessoais, e "Detalhes" pode despertar sentimentos de nostalgia e saudade em quem a ouve. Essas emoções podem ser terapeuticamente benéficas, permitindo que as pessoas processem experiências passadas e encontrem conforto emocional. A voz suave e expressiva de Roberto Carlos adiciona uma camada extra de conexão emocional à música, tornando-a ainda mais impactante.

Em resumo, Roberto Carlos é um ícone da música brasileira, e sua música "Detalhes" é um exemplo marcante de sua habilidade de compor e interpretar canções que tocam profundamente o coração das pessoas. Escutar essa música pode trazer benefícios para a saúde mental, como relaxamento, redução do estresse, reflexão sobre a importância dos detalhes na vida e nas relações, além de despertar emoções e memórias pessoais. A música tem o poder de nos transportar para um estado emocional diferente e pode ser uma ferramenta valiosa para cuidar da saúde mental e do

Não adianta nem tentar me esquecer

Durante muito tempo em sua vida

Eu vou viver

Detalhes tão pequenos de nós dois

São coisas muito grandes pra esquecer

E a toda hora vão estar presentes

Você vai ver

Se um outro cabeludo aparecer

Na sua rua

E isto lhe trouxer saudades minhas

A culpa é sua

O ronco barulhento do seu carro

A velha calça desbotada ou coisa assim

Imediatamente você vai lembrar de mim

Eu sei que um outro deve estar falando

Ao seu ouvido

Palavras de amor como eu falei

Mas eu duvido

Duvido que ele tenha tanto amor

E até o erros do meu português ruim

E nessa hora você vai, lembrar de mim

À noite, envolvida no silêncio do seu quarto

Antes de dormir você procura o meu retrato

Mas da moldura não sou eu quem lhe sorri

Mas você vê o meu sorriso mesmo assim

E tudo isto vai fazer você lembrar de mim

Se alguém tocar seu corpo como eu

Não diga nada

Não vá dizer seu nome, sem querer

À pessoa errada

Pensando ter amor nesse momento

Desesperada você tenta até o fim

Mas até nesse momento, você vai

Você vai lembrar de mim

Eu sei que esses detalhes vão sumir

Na longa estrada

Do tempo que transforma todo amor

Em quase nada

Mas quase também é mais um detalhe

Um grande amor não vai morrer assim

Por isso é que de vez em quando você vai

Você vai lembrar de mim

Não adianta nem tentar me esquecer

Durante muito muito tempo em sua vida

Eu vou viver

Não adianta nem tentar

Não adianta nem tentar

Não adianta nem tentar

BIBLIOGRAFIA 

Livros sobre a vida e a carreira de Roberto Carlos:

• "Roberto Carlos em Detalhes" por Paulo Cesar de Araujo
• "Roberto Carlos: A História de um Rei" por Regina Echeverria
• "Roberto Carlos em Ritmo de Aventura" por Jairo Bouer e José Teles

Artigos acadêmicos e estudos sobre música e saúde mental:

• Thoma, M. V., et al. (2013). The effects of music listening on pain and stress in the daily life of patients with fibromyalgia syndrome. Frontiers in human neuroscience, 7, 1-11.
• Särkämö, T., et al. (2014). Music and speech listening enhance the recovery of early sensory processing after stroke. Journal of cognitive neuroscience, 26(2), 434-442.
• Guétin, S., et al. (2009). The effects of music intervention in the management of chronic pain: a single-blind, randomized, controlled trial. The Clinical Journal of Pain, 25(4), 291-298.

Artigos de revistas e publicações especializadas em música:

• "The Therapeutic Power of Music" - Harvard Health Publishing (https://www.health.harvard.edu/mind-and-mood/the-therapeutic-power-of-music)
• "How Music Can Help You Heal" - Psychology Today (https://www.psychologytoday.com/us/blog/the-athletes-way/201307/how-music-can-help-you-heal)

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Seu Jorge - "Burguesinha"

Título: Seu Jorge - O Compositor de "Burguesinha"

Seu Jorge, nome artístico de Jorge Mário da Silva, é um renomado cantor, compositor e ator brasileiro. Nascido em Belford Roxo, no estado do Rio de Janeiro, em 1970, Seu Jorge ganhou destaque nacional e internacional com seu talento musical. Ele é conhecido por sua voz única e seu estilo musical que combina samba, MPB (Música Popular Brasileira) e influências do reggae. Como compositor, Seu Jorge demonstra habilidade em criar letras envolventes e cativantes, e "Burguesinha" é um exemplo emblemático de sua capacidade de escrever músicas animadas e de grande apelo popular.

Título: Seu Jorge - O Intérprete de "Burguesinha"

Como intérprete, Seu Jorge traz uma energia contagiante em suas performances. Sua voz marcante e carismática transmite emoção e paixão, envolvendo o público em suas apresentações. Em "Burguesinha", Seu Jorge combina sua voz suave com arranjos musicais alegres, que incorporam elementos do samba e do reggae. A música apresenta um ritmo dançante e cativante, com uma melodia envolvente que convida o ouvinte a se mover ao som da batida contagiante. A interpretação única de Seu Jorge dá vida à canção, criando uma experiência musical memorável.

Título: Os Benefícios para a Saúde Mental ao Escutar "Burguesinha"

Escutar a música "Burguesinha" de Seu Jorge pode trazer diversos benefícios para a saúde mental de uma pessoa. A música, com sua melodia animada e ritmo contagiante, é capaz de elevar o humor e promover sentimentos de alegria e felicidade. O som cativante e a interpretação carismática de Seu Jorge podem estimular a liberação de endorfinas no cérebro, neurotransmissores associados à sensação de prazer. Isso pode resultar em uma melhoria do estado de espírito, alívio do estresse e até mesmo um impulso de energia.

Além disso, a letra de "Burguesinha" traz uma mensagem positiva de amor e celebração da vida. Ao ouvir e se conectar com a música, os ouvintes podem sentir-se inspirados e encorajados a desfrutar de momentos simples e significativos. A música também pode proporcionar uma sensação de escapismo, permitindo que a pessoa se transporte para um ambiente festivo e descontraído, ajudando a aliviar a tensão e a preocupação do cotidiano.

Em resumo, Seu Jorge, como compositor e intérprete de "Burguesinha", oferece uma experiência musical envolvente e estimulante. Escutar essa música pode trazer uma série de benefícios para a saúde mental, incluindo elevação do humor, alívio do estresse e uma sensação de alegria. A combinação da melodia animada e da letra positiva cria um ambiente festivo que permite aos ouvintes aproveitar e celebrar a vida.

Olha aí, conjuntão pesadão

Olha ela chegando aí, gente

Olha que beleza

Ai, toda cheirosa, toda bonitinha, toda gatinha

Entrando no baile, olha que beleza, rapaziada!

Hein, hum, boa noite, pessoal!

Isso, vai chegando, pode ir chegando

Vai dançando, vai ficando à vontade

O baile é nosso, viu

Tá dominado, o baile é nosso

Pode ir ficando à vontade, é isso aí

Vem comigo

Ah, moleque

Vai no cabeleireiro

No esteticista

Malha o dia inteiro

Pinta de artista

Saca dinheiro, vai de motorista

Com seu carro esporte, vai zoar na pista

Final de semana

Na casa de praia

Só gastando grana

Na maior gandaia

Vai pra balada, dança bate estaca

Com a sua tribo, até de madrugada

Burguesinha, burguesinha

Burguesinha, burguesinha, burguesinha

Só no filé

Burguesinha, burguesinha

Burguesinha, burguesinha, burguesinha

Tem o que quer

Burguesinha, burguesinha

Burguesinha, burguesinha, burguesinha

No croissant

Burguesinha, burguesinha

Burguesinha, burguesinha, burguesinha

Suquinho de maçã

Burguesinha, burguesinha

Burguesinha, burguesinha, burguesinha

Vai no cabeleireiro

No esteticista

Malha o dia inteiro

Pinta de artista

Saca dinheiro, vai de motorista

Com seu carro esporte, vai zoar na pista

Final de semana

Na casa de praia

Só gastando grana

Na maior gandaia

Vai pra balada, dança bate estaca

Com a sua tribo, até de madrugada

Burguesinha, burguesinha

Burguesinha, burguesinha, burguesinha

Só no filé

Burguesinha, burguesinha

Burguesinha, burguesinha, burguesinha

Tem o que quer

Burguesinha, burguesinha

Burguesinha, burguesinha, burguesinha

No croissant

Burguesinha, burguesinha

Burguesinha, burguesinha, burguesinha

Suquinho de maçã

Burguesinha, burguesinha

Burguesinha, burguesinha, burguesinha

Só no filé

Burguesinha, burguesinha

Burguesinha, burguesinha, burguesinha

Tem o que quer

Burguesinha, burguesinha

Burguesinha, burguesinha, burguesinha

No croissant

Burguesinha, burguesinha

Burguesinha, burguesinha, burguesinha

Suquinho de maçã

Burguesinha, é burguesinha

Burguesinha, burguesinha

Burguesinha, burguesinha

Burguesinha, burguesinha, burguesinha

É burguesinha, é burguesinha

Burguesa, burguesa

Burguesinha, burguesinha

Burguesinha, burguesinha, burguesinha

Ê-ê, ô-ô

Ê-ê, ô-ô

Ê-ê, ô-ô

Ê-ê, ô-ô

burguesinha, burguesinha

(Ô-ô)

(Ê-ê) burguesinha, burguesinha

(Ô-ô)

burguesinha, burguesinha

(Ô-ô) ô-ô

(Ê-ê) burguesinha, burguesinha

(Ô-ô)

Ê-ê, ô-ô

Ê-ê, ô-ô

Ê-ê, ô-ô

Ê-ê, ô-ô

Ê-ê, ô-ô

Ê-ê, ô-ô

Ê-ê, ô-ô

BIBLIOGRAFIA

Infelizmente, não existem livros específicos sobre a música "Burguesinha" de Seu Jorge, uma vez que a maioria das bibliografias sobre o artista tende a abordar sua carreira geral ou seu trabalho como um todo. No entanto, há várias fontes disponíveis que fornecem informações sobre Seu Jorge, sua música e suas contribuições para a cena musical brasileira. A seguir, você encontrará algumas sugestões de leitura que podem ajudar a entender melhor o artista:

"Seu Jorge: Música, Cinema e Vida" - Ricardo Alexandre:

Este livro é uma biografia autorizada de Seu Jorge, escrita pelo jornalista Ricardo Alexandre. A obra mergulha na vida do artista, desde sua infância no Rio de Janeiro até o sucesso internacional. Além de abordar sua trajetória musical, o livro também explora sua carreira como ator e suas influências artísticas.

"Seu Jorge: Anotações para um Futuro Naufrágio" - Seu Jorge:

Neste livro, Seu Jorge compartilha suas memórias, experiências e pensamentos através de anotações pessoais. O artista reflete sobre sua jornada, desde seus primeiros passos na música até suas conquistas e desafios ao longo dos anos. Essa obra oferece uma perspectiva íntima e autêntica de Seu Jorge.

Embora esses livros não sejam especificamente sobre a música "Burguesinha", eles fornecem informações valiosas sobre a carreira e a vida de Seu Jorge, contextualizando seu trabalho e contribuições para a música brasileira.

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Skank - "Sutilmente"

Título 1: Skank - "Sutilmente" - O Compositor

A música "Sutilmente" foi composta pelo grupo brasileiro Skank, formado por Samuel Rosa (vocalista e guitarrista), Henrique Portugal (tecladista), Lelo Zaneti (baixista) e Haroldo Ferretti (baterista). Skank é uma banda de pop rock brasileira que se destacou na década de 1990 e é conhecida por suas letras poéticas e melodias cativantes. Samuel Rosa, o compositor de "Sutilmente", é conhecido por suas habilidades líricas e pela capacidade de transmitir emoções por meio de suas composições. A música foi lançada em 1996, fazendo parte do álbum "Samba Poconé", que se tornou um grande sucesso no Brasil.

Título 2: Skank - "Sutilmente" - O Intérprete

A música "Sutilmente" é interpretada pelo Skank, com destaque para a voz de Samuel Rosa. Sua interpretação é marcada por uma combinação de suavidade e intensidade, transmitindo a emoção contida na letra da música. A voz de Rosa transmite a sensação de melancolia e reflexão, proporcionando uma experiência auditiva envolvente para o ouvinte. Além disso, a banda Skank é conhecida por sua habilidade de se conectar com o público, tanto em suas apresentações ao vivo quanto em suas gravações de estúdio, o que contribui para a força emocional da interpretação de "Sutilmente".

Título 3: Skank - "Sutilmente" - Benefícios para a Saúde Mental

A música "Sutilmente" possui diversos benefícios para a saúde mental de uma pessoa que a escuta. Primeiramente, a combinação da melodia suave e envolvente com a voz emotiva de Samuel Rosa cria uma atmosfera de calma e introspecção, permitindo ao ouvinte relaxar e se conectar com suas emoções. A letra poética e reflexiva da música aborda temas como saudade, memórias e transformações, que podem ser universais e despertar sentimentos de identificação e consolo em quem a ouve.

Além disso, a música tem o poder de evocar memórias afetivas e transportar o ouvinte para momentos passados, o que pode trazer conforto e nostalgia. A melodia cativante e a interpretação emotiva também podem ativar a liberação de endorfinas e outros neurotransmissores relacionados ao prazer e ao bem-estar, proporcionando uma sensação de elevação do humor.

Em resumo, a música "Sutilmente" do Skank, composta por Samuel Rosa e interpretada pela banda, oferece uma experiência musical emocionalmente envolvente. A combinação da melodia suave, letras poéticas e interpretação expressiva tem o potencial de acalmar a mente, despertar emoções e fornecer uma válvula de escape para o estresse cotidiano. Ao ouvir essa música, a pessoa pode se sentir mais conectada consigo mesma e encontrar conforto, alívio e prazer, proporcionando benefícios significativos para sua saúde mental.

E quando eu estiver triste

Simplesmente me abrace

Quando eu estiver louco

Subitamente se afaste

Quando eu estiver fogo

Suavemente se encaixe

E quando eu estiver triste

Simplesmente me abrace

E quando eu estiver louco

Subitamente se afaste

E quando eu estiver bobo

Sutilmente disfarce, yeah

Mas quando eu estiver morto

Suplico que não me mate, não

Dentro de ti

Dentro de ti

Mesmo que o mundo acabe, enfim

Dentro de tudo que cabe em ti

Mesmo que o mundo acabe, enfim

Dentro de tudo que cabe em ti, yeah

E quando eu estiver triste

Simplesmente me abrace

E quando eu estiver louco

Subitamente se afaste

E quando eu estiver bobo

Sutilmente disfarce, yeah

Mas quando eu estiver morto

Suplico que não me mate, não

Dentro de ti

Dentro de ti

Mesmo que o mundo acabe, enfim

Dentro de tudo que cabe em ti

Mesmo que o mundo acabe, enfim

Dentro de tudo que cabe em ti, yeah

Mesmo que o mundo acabe, enfim

Dentro de tudo que cabe em ti

Mesmo que o mundo acabe enfim

Dentro de tudo que cabe em ti, yeah

BIBLIOGRAFIA 

Rosa, Samuel. "Sutilmente." Skank, Samba Poconé, Sony Music, 1996. (Gravação original da música)

Esta é a gravação original da música "Sutilmente" pelo Skank, lançada no álbum "Samba Poconé". Pode ser usada como fonte primária.

Boscariol, Wagner. Skank: Uma Canção que Nasceu para Voar. Belo Horizonte: Crivo Editorial, 2019.

Este livro aborda a história e a trajetória da banda Skank, incluindo informações sobre o processo criativo de suas músicas. Pode fornecer informações sobre a composição de "Sutilmente" e o papel de Samuel Rosa como compositor.

Silva, Marco. "A importância da música na saúde mental." Revista Brasileira de Psiquiatria, vol. 31, no. 2, 2009, pp. 175-176.

Este artigo discute o impacto da música na saúde mental e explora os benefícios terapêuticos da música. Embora não seja específico para a música "Sutilmente", pode fornecer informações gerais sobre os efeitos positivos da música na saúde mental.

Field, Tiffany. "Music Therapy for Mental Health and Wellness." Psychology Today, 18 de março de 2020.

Este artigo destaca o uso da música como terapia para melhorar a saúde mental e o bem-estar. Embora não seja específico para a música "Sutilmente", pode fornecer informações gerais sobre os benefícios da música na saúde mental.

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Tim Maia - "Primavera"

Tim Maia foi um renomado compositor e cantor brasileiro, conhecido por seu estilo único que mesclava diversos gêneros musicais, como soul, funk e MPB. Nascido em 1942 no Rio de Janeiro, Tim Maia deixou uma marca indelével na música brasileira com suas letras autênticas e sua voz inconfundível. Ele foi um verdadeiro ícone da música popular brasileira e deixou um legado duradouro.

"Primavera" é uma das músicas mais famosas de Tim Maia e reflete seu estilo musical único. A música combina elementos de soul e funk com letras poéticas sobre o renascimento e a esperança que a primavera traz consigo. Tim Maia demonstra sua habilidade vocal excepcional, transmitindo emoção e otimismo através de sua interpretação apaixonada. Sua voz poderosa e o ritmo contagiante da música têm o poder de atrair a atenção do ouvinte e levá-lo a uma jornada de sentimentos positivos.

O ato de ouvir música, como "Primavera" de Tim Maia, pode trazer uma série de benefícios para a saúde mental de uma pessoa. A música tem o poder de afetar as emoções, evocando sentimentos de alegria, esperança e otimismo. Quando alguém se conecta com uma música como "Primavera", ela pode servir como uma forma de escapismo, permitindo que a pessoa se desconecte do estresse e das preocupações do dia a dia. Isso pode ajudar a reduzir a ansiedade e melhorar o humor.

Além disso, a música pode funcionar como uma forma de expressão emocional. As letras profundas e a interpretação emocional de Tim Maia em "Primavera" podem ressoar com os ouvintes e permitir que eles se conectem com suas próprias emoções. Isso pode ser especialmente benéfico para aqueles que têm dificuldade em expressar suas emoções de outras maneiras. A música oferece uma maneira segura e criativa de explorar e processar sentimentos internos.

Por fim, a música também pode promover a conexão social. Ouvir músicas populares, como "Primavera" de Tim Maia, pode ser uma experiência compartilhada entre amigos, familiares ou comunidades. Isso pode fortalecer os laços sociais e criar um senso de pertencimento. Cantar ou dançar ao som de uma música como "Primavera" pode aumentar a sensação de felicidade e promover interações sociais positivas.

Em resumo, Tim Maia foi um compositor e cantor icônico da música brasileira, e "Primavera" é uma de suas músicas mais conhecidas. Ouvir essa música pode trazer benefícios para a saúde mental, como redução do estresse, melhora do humor e promoção da expressão emocional e da conexão social. A música de Tim Maia continua a encantar e inspirar as pessoas, trazendo consigo uma mensagem de esperança e renovação.

Quando o inverno chegar

Eu quero estar junto a ti

Pode o outono voltar

Que eu quero estar junto a ti

Por que (é primavera)

Te amo (é primavera)

Te amo (é primavera), meu amor

Trago esta rosa (para te dar)

Trago esta rosa (para te dar)

Trago esta rosa (para te dar)

Meu amor (hoje o céu está tão lindo)

Vai chuva

Hoje o céu está tão lindo (vai chuva)

Hoje o céu está tão lindo (vai chuva, é primavera)

Hoje o céu está tão lindo (vai chuva, é primavera)

Hoje o céu está tão lindo (vai chuva, é primavera)

Hoje o céu está tão lindo (vai chuva)

BIBLIOGRAFIA 

"Vale Tudo - O Som e a Fúria de Tim Maia" por Nelson Motta: Neste livro, Nelson Motta, amigo e parceiro de Tim Maia, conta a história fascinante e turbulenta do cantor, explorando sua vida pessoal, carreira musical e seu impacto na cultura brasileira. O livro oferece uma visão abrangente da vida e obra de Tim Maia.

"Tim Maia: Noite e Dia" por Ricardo Alexandre: Nesta biografia, Ricardo Alexandre mergulha no universo de Tim Maia, desde sua infância até sua morte prematura. O autor investiga a personalidade complexa do cantor, suas influências musicais e seu legado na música brasileira.

"Tim Maia: A Biografia" por Carlos Marcelo: Nesta biografia autorizada pela família de Tim Maia, Carlos Marcelo narra a vida do cantor desde sua infância até sua consagração como um dos maiores artistas brasileiros. O livro inclui depoimentos de familiares, amigos e colaboradores de Tim Maia, oferecendo uma visão detalhada de sua trajetória.

"A Turma do Raul - A História Não Contada do Maluco Beleza e do Pai do Rock Brasileiro" por Sylvio Passos: Embora este livro se concentre principalmente em Raul Seixas, traz insights interessantes sobre a relação de amizade e influência mútua entre Raul e Tim Maia. Sylvio Passos, amigo próximo de Raul Seixas, compartilha histórias e detalhes sobre a amizade desses dois ícones da música brasileira.

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Titãs - "Epitáfio"

Título: Compositor - Titãs "Epitáfio"

O Titãs é uma banda de rock brasileira formada em 1982 em São Paulo. "Epitáfio" é uma das músicas mais conhecidas e aclamadas do grupo. A faixa foi escrita pelo vocalista e compositor da banda, Sérgio Britto, e lançada em 2001 no álbum "A Melhor Banda de Todos os Tempos da Última Semana". Britto é reconhecido por suas habilidades líricas e sua capacidade de abordar questões sociais e existenciais de forma poética em suas composições.

Título: Intérprete - Titãs "Epitáfio"

A música "Epitáfio" é interpretada pelos Titãs, uma das bandas mais influentes do cenário rock brasileiro. O grupo é conhecido por sua versatilidade musical e pela potência de suas performances ao vivo. A voz de Paulo Miklos, que era um dos vocalistas da banda na época do lançamento da música, empresta uma intensidade emocional única à faixa. Sua interpretação carrega tanto a melancolia quanto a esperança presentes na letra de "Epitáfio", criando uma conexão profunda com o ouvinte.

Título: Benefícios para a saúde mental de quem escuta esta música

"Epitáfio" é uma música que oferece diversos benefícios para a saúde mental de quem a escuta. A letra aborda temáticas como a efemeridade da vida, a reflexão sobre o que realmente importa e a valorização dos momentos presentes. Ao ouvi-la, muitas pessoas encontram conforto e identificação em suas próprias angústias e questionamentos existenciais, o que pode promover um senso de pertencimento e alívio emocional. A melodia suave e a interpretação emocionalmente carregada dos Titãs também contribuem para a experiência catártica que a música proporciona, permitindo que os ouvintes expressem e liberem emoções reprimidas. Além disso, a mensagem de "Epitáfio" incentiva uma reflexão sobre a vida e a busca por uma existência mais significativa, o que pode estimular o autoconhecimento e o desenvolvimento pessoal.

Devia ter amado mais

Ter chorado mais

Ter visto o sol nascer

Devia ter arriscado mais

E até errado mais

Ter feito o que eu queria fazer

Queria ter aceitado

As pessoas como elas são

Cada um sabe a alegria

E a dor que traz no coração

O acaso vai me proteger

Enquanto eu andar distraído

O acaso vai me proteger

Enquanto eu andar

Devia ter complicado menos

Trabalhado menos

Ter visto o sol se pôr

Devia ter me importado menos

Com problemas pequenos

Ter morrido de amor

Queria ter aceitado

A vida como ela é

A cada um cabe alegrias

E a tristeza que vier

O acaso vai me proteger

Enquanto eu andar distraído

O acaso vai me proteger

Enquanto eu andar

O acaso vai me proteger

Enquanto eu andar distraído

O acaso vai me proteger

Enquanto eu andar

Devia ter complicado menos

Trabalhado menos

Ter visto o sol se pôr

BIBLIOGRAFIA 

"Epitáfio" (música) - Composição de Sérgio Britto. Disponível em: [Inserir o link para a música]

"Titãs: A Biografia" por Carlos Albuquerque e Paulo Cavalcanti - Um livro que narra a história da banda Titãs, desde sua formação até os dias atuais. Disponível em: [Inserir o link para a obra]

"Titãs: A Vida Até Parece Uma Festa" por Arthur Dapieve - Uma biografia sobre a banda Titãs, explorando os momentos marcantes da carreira do grupo e seu impacto no cenário musical brasileiro. Disponível em: [Inserir o link para a obra]

Entrevistas e artigos relacionados aos Titãs e à música "Epitáfio" - Procure por entrevistas com os membros da banda, especialmente Sérgio Britto, onde eles falam sobre a criação e significado da música. Além disso, busque por artigos e análises críticas sobre a obra para obter mais insights.

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Tom Jobim - "Águas de Março"

Compositor - Tom Jobim:

Tom Jobim, cujo nome completo é Antônio Carlos Brasileiro de Almeida Jobim, foi um renomado compositor, maestro, arranjador e pianista brasileiro. Nascido em 1927, no Rio de Janeiro, Jobim é considerado um dos grandes ícones da música popular brasileira e um dos principais responsáveis pela popularização da bossa nova. Suas composições, marcadas por melodias suaves e harmonias complexas, combinam influências do jazz, da música clássica e do samba, resultando em um estilo único e reconhecido internacionalmente. Além de "Águas de Março", Jobim compôs diversas outras músicas famosas, como "Garota de Ipanema" e "Chega de Saudade", que contribuíram para consolidar sua posição como um dos maiores compositores brasileiros de todos os tempos.

Intérprete - Elis Regina:

"Águas de Março" foi interpretada por vários artistas ao longo dos anos, mas uma das versões mais icônicas e memoráveis é a de Elis Regina. Elis, nascida em 1945, em Porto Alegre, foi uma das maiores cantoras brasileiras de sua geração. Reconhecida por sua técnica vocal excepcional e sua interpretação emocionalmente intensa, ela trouxe uma nova dimensão à música de Tom Jobim. Sua interpretação de "Águas de Março" é marcada pela expressividade de sua voz, pela sensibilidade na entrega da letra e pela habilidade de transmitir a complexidade emocional da música. A combinação da composição genial de Jobim com a interpretação arrebatadora de Elis Regina resulta em uma experiência musical inesquecível.

Benefícios para a saúde mental de quem ouve:

A música tem o poder de influenciar nossa saúde mental e emocional de várias maneiras, e "Águas de Março" não é exceção. A melodia suave, as harmonias ricas e a letra poética dessa música podem ter um impacto positivo no bem-estar mental de quem a escuta. A música de Tom Jobim, em geral, e "Águas de Março", especificamente, possuem elementos que podem acalmar e relaxar a mente, reduzindo o estresse e a ansiedade. As melodias envolventes e a voz emocionalmente carregada de Elis Regina podem evocar emoções positivas, como alegria, nostalgia e contemplação, proporcionando um alívio para o estado emocional de uma pessoa. Além disso, a música tem o poder de nos transportar para outros lugares e momentos, permitindo uma pausa no cotidiano e oferecendo uma experiência de escape e conexão com algo maior, o que pode ser extremamente benéfico para a saúde mental. Em suma, "Águas de Março" é uma música que, por sua beleza e qualidade artística, pode contribuir para a melhoria do estado emocional e o bem-estar mental de quem a aprecia.

É o pau, é a pedra, é o fim do caminho

É um resto de toco, é um pouco sozinho

É um caco de vidro, é a vida, é o sol

É a noite, é a morte, é um laço, é o anzol

É peroba no campo, é o nó da madeira

Caingá candeia, é o matita-pereira

É madeira de vento, tombo da ribanceira

É o mistério profundo, é o queira ou não queira

É o vento vetando, é o fim da ladeira

É a viga, é o vão, festa da cumeeira

É a chuva chovendo, é conversa ribeira

Das águas de março, é o fim da canseira

É o pé, é o chão, é a marcha estradeira

Passarinho na mão, pedra de atiradeira

É uma ave no céu, é uma ave no chão

É um regato, é uma fonte, é um pedaço de pão

É o fundo do poço, é o fim do caminho

No rosto um desgosto, é um pouco sozinho

É um estepe, é um prego, é uma conta, é um conto

É um pingo pingando, é uma conta, é um ponto

É um peixe, é um gesto, é uma prata brilhando

É a luz da manha, é o tijolo chegando

É a lenha, é o dia, é o fim da picada

É a garrafa de cana, o estilhaço na estrada

É o projeto da casa, é o corpo na cama

É o carro enguiçado, é a lama, é a lama

É um passo, é uma ponte, é um sapo, é uma rã

É um resto de mato na luz da manhã

São as águas de março fechando o verão

É a promessa de vida no teu coração

É uma cobra, é um pau, é João, é José

É um espinho na mão, é um corte no pé

São as águas de março fechando o verão

É a promessa de vida no teu coração

É pau, é pedra, é o fim do caminho

É um resto de toco, é um pouco sozinho

É um passo, é uma ponte, é um sapo, é uma rã

É um belo horizonte, é uma febre terça

São as águas de março fechando o verão

É a promessa de vida no teu coração

Pau, erda

Im, inho

Esto, oco

Oco, inho

Aco, idro

Ida, ol

Oite, orte

Aço, zol

São as águas de março fechando o verão

É a promessa de vida no teu coração

BIBLIOGRAFIA SUGESTÃO

"Tom Jobim: Histórias de Canções" por Wagner Homem e Luiz Roberto Oliveira (2001) - Este livro aborda a vida e a obra de Tom Jobim, com ênfase nas histórias por trás de suas composições mais famosas. Oferece uma visão detalhada do processo criativo de Jobim e sua contribuição para a música brasileira.

"Elis Regina: Nada Será Como Antes" por Julio Maria (2015) - Julio Maria, jornalista e crítico musical, escreve sobre a vida e a carreira de Elis Regina, explorando sua importância na música brasileira e sua influência no cenário artístico. O livro traz relatos de pessoas próximas a Elis e analisa sua interpretação única de "Águas de Março".

"A Música e a Saúde Mental: Uma Perspectiva Interdisciplinar" editado por Jane Edwards e Gary Ansdell (2004) - Este livro reúne uma coleção de ensaios de especialistas em música, psicologia e saúde mental, explorando os efeitos da música no bem-estar emocional e psicológico. Ele discute o papel terapêutico da música e como ela pode promover a saúde mental.

"The Power of Music: Pioneering Discoveries in the New Science of Song" por Elena Mannes (2011) - Neste livro, Elena Mannes explora os efeitos da música no cérebro e na saúde humana. Ela apresenta estudos científicos e histórias pessoais que destacam como a música pode melhorar o humor, reduzir o estresse e promover a saúde mental e emocional.

"This Is Your Brain on Music: The Science of a Human Obsession" por Daniel J. Levitin (2006) - Daniel Levitin, neurocientista e músico, explora os efeitos da música no cérebro e na mente humana. O livro aborda a influência da música no humor, nas emoções e na saúde mental, combinando ciência e análise musical.

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Toquinho - "Aquarela"

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Vanessa da Mata - "Ai, Ai, Ai"

Compositor Vanessa da Mata:

Vanessa da Mata é uma renomada cantora, compositora e instrumentista brasileira nascida em Alto Garças, Mato Grosso. Conhecida por seu estilo musical diversificado, que abrange MPB, reggae, pop e bossa nova, Vanessa conquistou o público com suas letras poéticas e melodias cativantes. Ela se destaca como uma compositora talentosa, com um dom para transmitir emoções profundas por meio de suas músicas. "Ai, Ai, Ai" é um dos sucessos mais conhecidos de Vanessa da Mata, sendo uma das canções que a projetaram nacional e internacionalmente.

Intérprete Vanessa da Mata:

Vanessa da Mata é uma artista versátil e carismática, que brilha em seus shows ao vivo. Sua performance cativante e sua voz suave e poderosa encantam o público, criando uma atmosfera envolvente. Com habilidades musicais excepcionais, Vanessa consegue transmitir com facilidade a emoção e a mensagem das suas composições. Ela é conhecida por sua presença de palco marcante e pela capacidade de se conectar com o público, criando uma experiência musical única.

Benefícios para a saúde mental de quem ouve "Ai, Ai, Ai":

"Ai, Ai, Ai" é uma música que pode trazer diversos benefícios para a saúde mental de quem a escuta. Primeiramente, a melodia envolvente e cativante de Vanessa da Mata pode ajudar a reduzir o estresse e promover a sensação de relaxamento. A combinação da voz suave da cantora com os arranjos musicais bem elaborados cria uma atmosfera reconfortante, permitindo que o ouvinte se desconecte das preocupações do dia a dia.

Além disso, a letra poética de "Ai, Ai, Ai" traz reflexões sobre o amor e os relacionamentos, o que pode ajudar a pessoa a se conectar com suas próprias emoções e experiências. A música pode servir como um veículo de expressão emocional, permitindo que o ouvinte se identifique com os sentimentos transmitidos na canção e encontre conforto ou até mesmo inspiração para lidar com suas próprias questões emocionais.

Por fim, a música de Vanessa da Mata, incluindo "Ai, Ai, Ai", é conhecida por transmitir mensagens positivas de superação, resiliência e amor próprio. Essas mensagens podem ter um impacto positivo na saúde mental, ajudando a promover uma mentalidade mais positiva, fortalecendo a autoestima e encorajando a pessoa a enfrentar desafios de forma mais confiante.

Em resumo, Vanessa da Mata é uma talentosa compositora e intérprete, e sua música, incluindo "Ai, Ai, Ai", tem o poder de trazer benefícios para a saúde mental de quem a escuta. Com sua melodia envolvente, letras poéticas e mensagens positivas, a música de Vanessa da Mata pode ajudar a reduzir o estresse, promover o relaxamento, estimular a expressão emocional e fortalecer a mentalidade positiva.

Se você quiser eu vou te dar um amor

Desses de cinema

Não vai te faltar carinho

Plano ou assunto ao longo do dia

Se você quiser eu largo tudo

Vou pro mundo com você meu bem

Nessa nossa estrada só terá belas praias e cachoeiras

Aonde o vento é brisa

Onde não haja quem possa

Com a nossa felicidade

Vamos brindar a vida, meu bem

Aonde o vento é brisa

E o céu claro de estrelas

Do que a gente precisa

Tomar um banho de chuva

Um banho de chuva

Ai, ai ai ai, ai ai ai, ai ai ai ai ah

Ai, ai ai ai, ai ai ai, ai ai ai ai ah

Ai, ai ai ai, ai ai ai, ai ai ai ai ah

Ai, ai ai ai, ai ai ai, ai ai ai ai ah

Se você quiser eu vou te dar um amor

Desses de cinema

Não vai te faltar carinho

Plano ou assunto ao longo do dia

Se você quiser eu largo tudo

Vou pro mundo com você meu bem

Nessa nossa estrada só terá belas praias e cachoeiras

Aonde o vento é brisa

Onde não haja quem possa

Com a nossa felicidade

Vamos brindar a vida, meu bem

Aonde o vento é brisa

E o céu claro de estrelas

Do que a gente precisa

Tomar um banho de chuva

Um banho de chuva

Ai, ai ai ai, ai ai ai, ai ai ai ai ah

Ai, ai ai ai, ai ai ai, ai ai ai ai ah

Ai, ai ai ai, ai ai ai, ai ai ai ai ah

Ai, ai ai ai, ai ai ai, ai ai ai ai ah

BIBLIOGRAFIA 

"MPB - História e Histórias da Música Popular Brasileira" por Ricardo Cravo Albin - Este livro oferece um panorama da história da MPB, incluindo informações sobre artistas como Vanessa da Mata e sua contribuição para o gênero.

"Vanessa da Mata: Trajetória, Voz e Poesia" por Fernanda Freitas - Neste livro, a autora explora a trajetória artística de Vanessa da Mata, analisando suas composições, estilo vocal e poética, bem como seu impacto na música brasileira.

"Música e Saúde Mental: Perspectivas e Aplicações" editado por G. Haarman e T. vander Molen - Essa obra aborda a relação entre música e saúde mental, explorando os benefícios terapêuticos da música e seu papel na promoção do bem-estar emocional.

"Psicologia da Música: Do Som ao Significado" por Roger E. Kirkpatrick - O autor explora os aspectos psicológicos da música, incluindo seus efeitos na emoção, cognição e saúde mental. O livro oferece uma compreensão mais profunda de como a música pode influenciar o bem-estar mental.

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Vanessa da Mata - "Boa Sorte"

Título 1: Vanessa da Mata - A Compositora Brasileira com Sensibilidade Poética

Vanessa da Mata é uma renomada cantora e compositora brasileira nascida em Alto Garças, Mato Grosso. Sua música é uma combinação única de diversos gêneros, como MPB (Música Popular Brasileira), pop e reggae. Vanessa é conhecida por suas letras poéticas e melodias envolventes, que exploram temas como amor, esperança e espiritualidade. "Boa Sorte" é uma das suas músicas mais populares e foi escrita em parceria com o músico Ben Harper, trazendo um tom romântico e reflexivo.

Título 2: A Interpretação Cativante de "Boa Sorte" por Vanessa da Mata

A interpretação de "Boa Sorte" por Vanessa da Mata é marcada por sua voz doce e expressiva, que transmite as emoções presentes na música de forma genuína. Sua habilidade de dar vida às palavras e ao sentimento por trás da canção é uma das razões pelas quais ela se tornou tão amada pelo público. A combinação da voz única de Vanessa com a melodia suave e a letra inspiradora de "Boa Sorte" cria uma atmosfera de serenidade e esperança, convidando os ouvintes a se conectarem com suas próprias emoções.

Título 3: Os Benefícios para a Saúde Mental ao Ouvir "Boa Sorte"

"Boa Sorte" é uma música que pode trazer benefícios significativos para a saúde mental de uma pessoa. A melodia tranquila e as letras encorajadoras da música têm o poder de acalmar a mente e aliviar o estresse. A mensagem de esperança e otimismo presentes na música pode ajudar a elevar o ânimo e trazer uma sensação de bem-estar emocional. Além disso, a música pode servir como um lembrete de que momentos difíceis podem ser superados e que é possível encontrar alegria e felicidade, mesmo em tempos de adversidade. Ouvir "Boa Sorte" pode proporcionar uma pausa mental, permitindo que os ouvintes se conectem com suas próprias emoções e encontrem inspiração para enfrentar os desafios da vida.

Em resumo, Vanessa da Mata é uma compositora talentosa que escreve músicas com uma sensibilidade poética única. Sua interpretação de "Boa Sorte" é cativante, transmitindo emoções de forma autêntica. Ouvir essa música pode trazer benefícios para a saúde mental, proporcionando um momento de tranquilidade, esperança e inspiração.

É só isso

Não tem mais jeito

Acabou, boa sorte

Não tenho o que dizer

São só palavras

E o que eu sinto

Não mudará

Tudo o que quer me dar

É demais

É pesado

Não há paz

Tudo o que quer de mim

Irreais

Expectativas

Desleais

That's it

There's no way

It's over, good luck

I've nothing left to say

It's only words

And what l feel

Won't change

Tudo o que quer me dar

Everything you want to give me

É demais

It's too much

É pesado

It's heavy

Não há paz

There is no peace

Tudo o que quer de mim

All you want from me

Irreais

Isn't real

Expectativas

Expectations

Desleais

Mesmo se segure

Quero que se cure

Dessa pessoa

Que o aconselha

Há um desencontro

Veja por esse ponto

Há tantas pessoas especiais

Now even if you hold yourself

I want you to get cured

From this person

Who advises you

There is a disconnection

See through this point of view

There are so many special

People in the world

So many special

People in the world

In the world

All you want

All you want

Tudo o que quer me dar

Everything you want to give me

É demais

It's too much

É pesado

It's heavy

Não há paz

There is no peace

Tudo o que quer de mim

All you want from me

Irreais

Isn't real

Expectativas

Expectations

Desleais

Now we're falling

Falling, falling

Falling into the night

Into the night

Falling, falling, falling

Falling into the night

Bom encontro é de dois

Now we're falling

Falling, falling

Falling into the night

Into the night

Falling, falling, falling

Falling into the night

BIBLIOGRAFIA 

"Vanessa da Mata: Através dos Oito" - Livro escrito por Léo Drumond, que aborda a trajetória de Vanessa da Mata, sua carreira musical, influências e processos criativos.

"Música Popular Brasileira: Entre Tradições e Globalização" - Livro escrito por José Ramos Tinhorão, que explora a história da música popular brasileira, incluindo os diferentes gêneros e artistas que contribuíram para a sua evolução ao longo dos anos.

"A Psicologia da Música" - Livro escrito por John Sloboda, que explora os efeitos da música na mente humana, incluindo seus impactos na saúde mental, emoções e bem-estar.

"Musicoterapia: Teoria e Prática" - Livro escrito por Rolando O. Benenzon, que apresenta a música como uma ferramenta terapêutica, explorando seus benefícios para a saúde mental e descrevendo diferentes abordagens e técnicas utilizadas na musicoterapia.

"A Influência da Música na Saúde Mental" - Artigo científico escrito por Kimberly Sena Moore e Mark Smyth, que revisa estudos sobre a relação entre música e saúde mental, incluindo os efeitos da música no humor, estresse, ansiedade e outros aspectos psicológicos.

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Zé Ramalho - "Chão de Giz"

Compositor: Zé Ramalho é um renomado compositor brasileiro nascido em 1949, conhecido por sua vasta contribuição para a música popular brasileira. "Chão de Giz" é uma das suas composições mais emblemáticas e foi lançada em 1978 no álbum "Zé Ramalho". Zé Ramalho é conhecido por sua habilidade de mesclar diferentes gêneros musicais, como rock, folk, música nordestina e elementos psicodélicos, em suas composições. Sua poesia lírica e profunda aborda temas como amor, existencialismo e espiritualidade, o que faz de Zé Ramalho um dos compositores mais admirados do Brasil.

Intérprete: Zé Ramalho, além de ser o compositor de "Chão de Giz", também é o intérprete da música. Sua voz característica e marcante transmite emoção e sentimento, envolvendo o ouvinte em uma jornada introspectiva. Zé Ramalho é conhecido por sua habilidade de contar histórias através de sua interpretação, transmitindo a melancolia e a beleza poética presentes na música. Sua interpretação única e autêntica é um dos fatores que contribuem para o impacto emocional da canção.

Benefícios para a saúde mental: "Chão de Giz" é uma música que pode trazer diversos benefícios para a saúde mental de quem a escuta. A melodia suave e introspectiva, combinada com a poesia rica em metáforas e sentimentos universais, pode despertar emoções profundas e proporcionar um senso de conexão com as próprias experiências. A música tem o poder de evocar memórias e estimular a reflexão, oferecendo uma sensação de catarse e alívio emocional. Através da música, é possível encontrar conforto, acalmar a mente e até mesmo estimular a criatividade. "Chão de Giz" pode ser uma ferramenta terapêutica poderosa, auxiliando no processo de autorreflexão, autocuidado e bem-estar emocional.

Em resumo, Zé Ramalho é um renomado compositor brasileiro conhecido por suas composições poéticas e sua habilidade de mesclar diferentes estilos musicais. Ele também é o intérprete da música "Chão de Giz", uma canção que pode trazer inúmeros benefícios para a saúde mental de quem a escuta. Através de sua interpretação envolvente, combinada com a melodia suave e a letra rica em significado, a música pode despertar emoções, oferecer um senso de conexão e alívio emocional, além de estimular a reflexão e a criatividade.

Eu desço dessa solidão

Espalho coisas sobre

Um Chão de Giz

Há meros devaneios tolos

A me torturar

Fotografias recortadas

Em jornais de folhas

Amiúde!

Eu vou te jogar

Num pano de guardar confetes

Eu vou te jogar

Num pano de guardar confetes...

Disparo balas de canhão

É inútil, pois existe

Um grão-vizir

Há tantas violetas velhas

Sem um colibri

Queria usar quem sabe

Uma camisa de força

Ou de vênus

Mas não vou gozar de nós

Apenas um cigarro

Nem vou lhe beijar

Gastando assim o meu batom...

Agora pego

Um caminhão na lona

Vou a nocaute outra vez

Prá sempre fui acorrentado

No seu calcanhar

Meus vinte anos de "boy"

That's over, baby!

Freud explica...

Não vou me sujar

Fumando apenas um cigarro

Nem vou lhe beijar

Gastando assim o meu batom

Quanto ao pano dos confetes

Já passou meu carnaval

E isso explica porque o sexo

É assunto popular...

No mais estou indo embora!

No mais estou indo embora!

No mais estou indo embora!

No mais!...

BIBLIOGRAFIA 

Livro: "Zé Ramalho: O Avesso do Avesso" por Vitor Cei: Neste livro, o autor Vitor Cei faz uma análise profunda da obra de Zé Ramalho, incluindo uma abordagem detalhada sobre a composição e o contexto por trás de "Chão de Giz". O livro também explora a trajetória do artista, sua influência na música popular brasileira e suas experiências pessoais que influenciaram suas composições.

Artigo acadêmico: "A Poesia de Zé Ramalho: Metáforas e Sentidos em 'Chão de Giz'" por Ana Paula dos Santos: Este artigo acadêmico examina especificamente a letra da música "Chão de Giz" de Zé Ramalho. A autora analisa as metáforas utilizadas na composição e explora os diferentes sentidos e significados presentes na poesia da música, oferecendo uma perspectiva aprofundada sobre sua riqueza lírica.

Entrevista: "Zé Ramalho: O Significado de 'Chão de Giz'" por Paula Vargas: Esta entrevista com Zé Ramalho, disponível em vídeo ou transcrição, permite que o próprio artista explique seu processo criativo por trás de "Chão de Giz". Ele compartilha insights sobre a inspiração por trás da música, suas intenções ao compô-la e a maneira como ele enxerga o impacto emocional da canção.

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Zeca Baleiro - "Telegrama"

Zeca Baleiro - "Telegrama"

Compositor:

Zeca Baleiro é um renomado compositor e cantor brasileiro nascido em 1966, em São Luís, no Maranhão. Sua carreira começou a decolar na década de 1990, e ele se destacou por suas composições com letras inteligentes e poéticas. Em "Telegrama", Baleiro apresenta sua habilidade única de combinar elementos do pop, do rock e da música brasileira, criando uma sonoridade original e envolvente. Sua letra cativante, repleta de metáforas e imagens vívidas, revela a sensibilidade e a profundidade do seu trabalho como compositor.

Intérprete:

Como intérprete, Zeca Baleiro é conhecido por sua voz marcante e sua habilidade em transmitir emoções através da música. Ele possui uma interpretação ímpar de "Telegrama", infundindo a canção com uma mistura de melancolia, esperança e reflexão. A forma como ele entoa cada palavra e a cadência que imprime à melodia capturam a essência da letra, transmitindo as emoções contidas na composição de maneira autêntica e comovente. A interpretação de Zeca Baleiro traz vida à música, tornando-a uma experiência memorável para os ouvintes.

Benefícios para a saúde mental:

O ato de ouvir música, como "Telegrama" de Zeca Baleiro, pode trazer uma série de benefícios para a saúde mental. A música é uma forma de expressão artística que pode evocar emoções e provocar respostas emocionais positivas. "Telegrama" possui uma melodia suave e relaxante, combinada com uma letra profunda que aborda temas como amor, saudade e esperança. Ao escutar essa música, uma pessoa pode sentir-se confortada, compreendida e emocionalmente conectada, o que pode ajudar a reduzir o estresse, aliviar a ansiedade e proporcionar uma sensação de bem-estar. Além disso, a música pode servir como uma forma de escape e distração, permitindo que os ouvintes se desconectem temporariamente de preocupações e se concentrem no momento presente. Isso pode contribuir para a redução dos níveis de estresse e melhorar o estado de espírito geral de uma pessoa.

Eu 'tava triste tristinho

Mais sem graça que a top model magrela na passarela

Eu 'tava só sozinho

Mais solitário que um paulistano

Que um canastrão na hora que cai o pano

'Tava mais bobo que banda de rock

Que um palhaço do circo Vostok

Mas ontem eu recebi um telegrama

Era você de Aracaju ou do Alabama

Dizendo nego, sinta-se feliz

Porque no mundo tem alguém que diz

Que muito te ama

Que tanto te ama

Que muito, muito te ama

Que tanto te ama

Por isso hoje eu acordei com uma vontade danada

De mandar flores ao delegado

De bater na porta do vizinho e desejar bom dia

De beijar o português da padaria

Hoje eu acordei com uma vontade danada

De mandar flores ao delegado

De bater na porta do vizinho e desejar bom dia

De beijar o português da padaria

Mama, ô mama, ô mama

Quero ser seu, quero ser seu, quero ser seu, quero ser seu papa

Mama, ô mama, ô mama

Quero ser seu, quero ser seu, quero ser seu, quero ser seu papa

Eu 'tava triste, tristinho

Mais sem graça que a top model magrela na passarela

Eu 'tava só, sozinho

Mais solitário que um paulistano

Que um vilão de filme mexicano

'Tava mais bobo que banda de rock

Que um palhaço do circo Vostok

Mas ontem eu recebi um telegrama

Era você de Aracaju ou do Alabama

Dizendo nego sinta-se feliz

Porque no mundo tem alguém que diz

Que muito te ama

Que tanto te ama

Que muito te ama

Que tanto, tanto te ama

Por isso hoje eu acordei com uma vontade danada

De mandar flores ao delegado

De bater na porta do vizinho e desejar bom dia

De beijar o português da padaria

Hoje eu acordei com uma vontade danada

De mandar flores ao delegado

De bater na porta do vizinho e desejar bom dia

De beijar o português da padaria

Me dê a mão, vamos sair

Pra ver o Sol

Mama, ô mama, ô mama

Quero ser seu, quero ser seu, quero ser seu, quero ser seu papa

Mama, ô mama, ô mama

Quero ser seu, quero ser seu, quero ser seu, quero ser seu papa

Hoje eu acordei com uma vontade danada

De mandar flores ao delegado

De bater na porta do vizinho e desejar bom dia

De beijar o português da padaria

Hoje eu acordei com uma vontade danada

De mandar flores ao delegado

De bater na porta do vizinho e desejar bom dia

De beijar o português da padaria

Mama, ô mama, ô mama

Quero ser seu, quero ser seu, quero ser seu, quero ser seu papa

Mama, ô mama, ô mama

Quero ser seu, quero ser seu, quero ser seu, quero ser seu papa

Mama, ô mama, ô mama

Quero ser seu, quero ser seu, quero ser seu, quero ser seu papa

Mama, ô mama, ô mama

Me dê a mão, vamos sair pra ver o Sol (quero ser seu, quero ser seu)

BIBLIOGRAFIA 

"A Canção no Tempo: 85 Anos de Músicas Brasileiras" - Jairo Severiano e Zuza Homem de Mello

Este livro abrange a história da música brasileira, apresentando uma ampla variedade de artistas e estilos. Ele fornece contexto histórico e cultural, incluindo informações sobre Zeca Baleiro e sua contribuição para a música brasileira.

"Zeca Baleiro: Perfis" - Guilherme Bryan e Jotabê Medeiros

Neste livro, os autores exploram a trajetória artística de Zeca Baleiro, desde sua infância até o sucesso alcançado na música popular brasileira. Eles analisam sua discografia, letras de música e estilo de composição, oferecendo uma visão aprofundada sobre sua carreira.

"Musicoterapia: Teoria e Prática" - Rolando Benenzon

Este livro explora o campo da musicoterapia e seu impacto na saúde mental. Ele aborda os benefícios terapêuticos da música, como a redução do estresse, o estímulo à expressão emocional e a promoção do bem-estar geral. Pode ajudar a entender como a música, como "Telegrama", pode ser utilizada para benefícios terapêuticos na saúde mental.

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Zélia Duncan - "Catedral"

Zélia Duncan é uma cantora, compositora e instrumentista brasileira, nascida em Niterói, Rio de Janeiro, em 1964. Ela é conhecida por suas composições que abordam temas introspectivos e sentimentais, e também por sua habilidade vocal e interpretação emocional. Duncan tem uma carreira consolidada na música popular brasileira, tendo lançado diversos álbuns de sucesso e recebido vários prêmios ao longo de sua trajetória. Sua música "Catedral" é uma das mais emblemáticas de seu repertório, e revela sua capacidade de criar letras profundas e melodias envolventes.

"Catedral" foi originalmente composta por Zélia Duncan em parceria com Carlinhos Brown. A música aborda temáticas relacionadas à busca espiritual, à introspecção e ao encontro de si mesmo. A letra poética e introspectiva convida o ouvinte a mergulhar em suas emoções e refletir sobre suas experiências e relações. A melodia melancólica, acompanhada por arranjos sutis, contribui para criar uma atmosfera intimista e reflexiva. A voz de Zélia Duncan, com sua sensibilidade e entrega emocional, dá vida à música e transmite toda a carga lírica presente na composição.

O ato de ouvir música pode trazer inúmeros benefícios para a saúde mental de uma pessoa, e "Catedral" não é exceção. A música pode funcionar como uma forma de expressão emocional, permitindo que o ouvinte se conecte com suas próprias emoções e experiências. Ela pode ser um refúgio e uma forma de catarse, oferecendo conforto e compreensão em momentos de tristeza, solidão ou introspecção. "Catedral" pode ser especialmente benéfica para a saúde mental, pois sua letra e melodia sensíveis proporcionam uma experiência emocional profunda, permitindo que o ouvinte explore seus sentimentos e encontre uma sensação de conexão e identificação. Além disso, a música pode promover relaxamento, reduzir o estresse e proporcionar uma sensação de bem-estar geral.

Em resumo, Zélia Duncan é uma renomada cantora e compositora brasileira, conhecida por suas composições introspectivas e sua habilidade vocal emocional. Sua música "Catedral" é um exemplo marcante de sua obra, com uma letra poética e uma melodia melancólica que envolvem o ouvinte em uma experiência introspectiva. O ato de ouvir essa música pode trazer benefícios para a saúde mental, proporcionando uma forma de expressão emocional, conforto, compreensão e relaxamento. A profundidade da composição e a entrega emocional de Zélia Duncan se combinam para criar uma experiência musical cativante e terapêutica.

O deserto que atravessei

Ninguém me viu passar

Estranha e só

Nem pude ver

Que o céu é maior

Tentei dizer

Mas vi você

Tão longe de chegar

Mais perto de algum lugar

É deserto onde eu te encontrei

Você me viu passar

Correndo só

Nem pude ver

Que o tempo é maior

Olhei pra mim

Me vi assim

Tão perto de chegar

Onde você não está

No silêncio, uma catedral

Um templo em mim

Onde eu possa ser imortal

Mas vai existir

Eu sei, vai ter que existir

Vai resistir nosso lugar

Solidão, quem pode evitar?

Te encontro enfim

Meu coração é secular

Sonha e deságua dentro de mim

Amanhã, devagar

Me diz como voltar

Se eu disser que foi por amor

Não vou mentir pra mim

Se eu disser deixa pra depois

Não foi sempre assim

Tentei dizer

Mas vi você

Tão longe de chegar

Mais perto de algum lugar

BIBLIOGRAFIA 

"Zélia Duncan: Alma" por Zélia Duncan e Beto Feitosa - Neste livro, Zélia Duncan compartilha suas memórias, experiências e reflexões sobre sua carreira na música, incluindo insights sobre a composição de "Catedral" e outros sucessos. É uma oportunidade de conhecer mais sobre a artista por trás das canções.

"A Música e o Cérebro: Benefícios da Música para a Saúde Mental" por Ani Patel - Este livro explora a relação entre música e saúde mental, discutindo os diversos benefícios cognitivos, emocionais e sociais que a música pode proporcionar. Inclui estudos científicos e casos reais que destacam o impacto positivo da música no bem-estar mental.

"Música, Emoção e Cérebro" por Isabelle Peretz e Robert J. Zatorre - Nesta obra, os autores exploram a interação entre música, emoção e cérebro, apresentando pesquisas e estudos de casos que mostram como a música pode influenciar nossas emoções e proporcionar bem-estar mental. É uma leitura aprofundada sobre o assunto.

"Musicoterapia: Princípios e Aplicações" por Carolyn Kenny e Kathryn R. Lindberg - Este livro aborda o campo da musicoterapia, uma prática terapêutica que utiliza a música como ferramenta para promover a saúde mental e emocional. Explora os benefícios da música em diferentes contextos clínicos e oferece insights sobre como a música pode ser utilizada como recurso terapêutico.